Long Shot (dvd)

Après une série de comédie un peu quelconque, Jonathan Levine signe un de ses meilleurs films en carrière avec Long Shot. (Les Films Séville/EOne)

C'est quoi? Un journaliste aide une amie d'enfance qui se lance comme candidate à la présidentielle américaine.

C'est comment? Qui eut crû que le tandem Seth Rogen et Charlize Theron allait fonctionner à ce point? Les situations sont souvent hilarantes, alors que les dialogues fondement littéralement dans la bouche.

Et pourtant? C'est trop long. Lorsque la romance prend la place de la satire politique, l'intérêt finit par défaillir.

Techniquement? Les images ne manquent pas de soin et de détails. Et oui, même si l'histoire se déroule un peu partout sur la planète, le long métrage a été tourné principalement à Montréal.

Suppléments? Il y a pas moins de 11 segments explicatifs. Les plus hilarants sont ceux sur l'acteur Alexander Skarsgard (qui campe le Premier ministre du Canada!) et une rencontre avec les Boyz II Men!

Au final? Le cinéma hollywoodien étant chiche en bonne comédie, il faut prendre Long Shot comme une libération, à voir et à revoir. ***1/2

Sorties au cinéma: Long Shot, Sur les toits Havane, The Brink, JT LeRoy, The Grizzlies, Mon bébé, Chamboultout, The Intruder

Mai débute timidement sur le plan cinématographique...

Long Shot: Après une série de comédies plus ou moins inspirées, Jonathan Levine se ressaisit avec cette satire politique qui mélange humour et romance. Qui y crû que la chimie entre Seth Rogen et Charlize Theron fonctionnerait à ce point? ***1/2

Sur les toits, Havane: Pedro Ruiz retourne à Cuba avec ce joli documentaire sur des hommes et des femmes qui n'ont pas le choix d'habiter dans les hauteurs de la capitale. Bien que superficiel, le portrait charme avec ses mélodies rythmées et sa photographie soignée. ***

The Brink: En attendant un jour de découvrir le documentaire Errol Morris, place à celui d'Alison Klayman sur le controversé homme politique Steve Bannon. Le traitement télévisuel ne casse rien, sauf que le populiste donne froid dans le dos avec ses théories dangereuses. ***

JT LeRoy: En s'intéressant à cette énigmatique figure littéraire, le Canadien Justin Kelly échoue à faire ressortir sa complexité. Reste les performances divertissantes de Laura Dern et Kristen Stewart. **1/2

Ma critique

The Grizzlies: Sorte de Mighty Ducks/Cool Running à la sauce Nunavut, ce drame bien intentionné de Miranda de Pencier bénéficie d'une réalisation lumineuse, mais également de clichés à la tonne. **1/2

Mon bébé: Poussive et souvent énervante, cette comédie familiale de Lisa Azuelos sabote ses moments de rigolades avec un scénario passe-partout, à l'émotion fabriquée. Sandrine Kiberlain méritait beaucoup mieux. **

Chamboultout: Une prémisse intéressante qui verse dans la facilité et la surenchère. Voici le sort de cette farce qui fait pitié d'Eric Lavaine. Il n'y a rien que l'on a déjà vu des centaines et des milliers de fois. **

The Intruder: Place au pire film de l'année, tellement mauvais qu'il en devient drôle, alors que Dennis Quaid se ridicule en harcellant un couple. Pauvre lui. Et nous au passage. *1/2

Ma critique

Nouveautés Blu-ray/dvd A Quiet Passion, The Dinner, King Arthur, Snatched, Dalida, Insperables

Une belle variété de longs métrages généralement intéressants sortent cette semaine en format DVD et Blu-ray.

A Quiet Passion: On retient surtout ce tour de force sur la poétesse Emily Dickinson, qui laisse béat avec ses dialogues ravageurs et sa mise en scène étudiée. ***1/2

Ma critique

The Dinner: Nouvelle adaptation d'un livre à succès, cette création un peu tendancieuse d'Oren Moverman permet à de très bons interprètes de se faire valoir. ***

King Arthur: Vilipendée par la critique, cette superproduction de Guy Ritchie demeure pourtant très divertissante, avec sa trame sonore d'enfer et ses moments complètement cinglés. ***

Ma critique

Snatched : Une fille et sa mère s'éclatent dans ce délire inégal mais souvent cocasse de Jonathan Levine, qui est parsemé de gags d'un mauvais goût assumé. ***

Ma critique

Dalida: Cette chanteuse mythique méritait un meilleur film que ce biopic poussiéreux et répétitif de Lisa Azuelos. Reste la musique, toujours aussi essentielle. **1/2

Ma critique

Mes entrevues

Inseparables: Ce remake argentin des Intouchables de la part de Marcos Carnevale peine à trouver sa personnalité. Reste une réinterprétation satisfaisante mais sans âme. **1/2

Ma critique

Sorties au cinéma: Risk, Je suis le peuple, Le commun des mortels, Snatched, Citizen Jane: Battle for the City, The Wedding Plan, Primaire, Bon Cop Bad Cop 2

En faisant abstraction de King Arthur (que je me garde pour plus tard), j'ai pu voir tous les films qui prennent l'affiche au cinéma cette semaine. Qu'est-ce qui mérite le détour?

Probablement Risk, le nouvel effort de Laura Poitras (Citizenfour), où l'on voit la cinéaste dépassée par son sujet (Julian Assange). L'exercice qui expose les méandres de la manipulation et du pouvoir est probablement plus intéressant comme art de réflexion sur le documentaire que comme exposé de Wikileaks (ce qui a déjà été fait, notamment par Alex Gibney). ***1/2

Tourné en Égypte lors de la dernière révolution, Je suis le peuple d'Anna Roussillon s'intéresse à la population reculée qui a participé aux festivités par l'entremise de la télévision. Le portrait qui passe amplement du personnel au politique séduit malgré quelques répétitions. ***

Plus intime encore est Le commun des mortels de Carl Leblanc, qui porte sur son père et la disparition d'un monde. Malgré quelques passage obligés, l'ensemble ne manque pas d'émotions. ***

Parfait pour la fête des Mères, Snatched de Jonathan Levine amène Amy Schumer et Goldie Hawn dans des vacances incroyables. C'est vulgaire, excessif, débile... et souvent très drôle. ***
Ma critique

Jane Jacobs est quelqu'un de fascinant. Matt Tyrnauer reprend les éléments de ses célèbres écrits dans Citizen Jane: Battle for the City sans jamais créer quelque chose de véritable cinématographique. Le comble lorsqu'on traite d'urbanisme. **1/2

Autant on avait beaucoup aimé Fill the Voice de Rama Burshtein, autant son nouveau long métrage The Wedding Plan laisse de glace. Il s'agit seulement d'un nouveau My Big Fat Greek Wedding avec un peu moins de clichés, une héroïne en or mais tant de largesses scénaristiques. **1/2

Primaire d'Hélène Angel rappelle les vertus de l'école sans finesse ni subtilité, à coup de lourds messages moralisateurs. Au moins il y a Sara Forestier, excellente en enseignante dévouée. **1/2

Ma critique

11 années après son sympathique prédécesseur, Bon Cop Bad Cop 2 qui est maintenant réalisé par Alain Desrochers reprend du service. La magie n'y est malheureusement plus: l'action tombe à l'eau, l'humour est inopérant, les dialogues sont d'une rare insignifiance, les personnages deviennent risibles à force de vouloir leur insuffler de la profondeur, les nouveaux venus irritent rapidement (mention spéciale à Mariana Mazza) et le goût de sortir de la salle se fait ressentir au bout d'un quart d'heure. À fuir! *

Nouveautés en DVD et Blu-ray: Room, The Danish Girl, Creed, The Night Before, Les êtres chers, Le coeur de madame Sabali, Legend, Childhood’s End (tv), Barbie: In Spy Squad

Le mois de mars débute avec des films prestigieux, dont quelques-uns se sont fait remarquer à la dernière cérémonie des Oscars.

C'est le cas de Room de Lenny Abrahamson, un superbe huis-clos porté par des acteurs impressionnants qui rappelle que là où il y a de la noirceur, il y a également un peu de lumière. ****

Ma critique

On s'attendait au pire avec The Danish Girl de Tom Hooper et on est surpris de sa grâce, de son traitement délicat, de la performance grandiose des interprètes et de ce refus à fuir subtilement le classicisme d'usage. Cela aurait pu être Laurence Anyways mais c'est tellement mieux! ***1/2

Avec sa solide réalisation, Ryan Coogler dynamite la série Rocky, faisant de Creed un divertissement plus qu'honorable, toujours avec des clichés à la tonne mais aussi et surtout un sens du travail bien fait. ***

Ma critique

Le rire est constant pendant The Night Before de Jonathan Levine, une farce de Noël mince et terriblement efficace qui a tout pour devenir un classique culte. ***

Alors que Nuit #1 a fait découvrir le grand talent d'Anne Émond, sur Les êtres chers elle traite d'un sujet encore plus délicat - le suicide - sans toutefois convaincre totalement. Pour des très comédiens, il y a des dialogues qui manquent de crédibilité et une dizaine de fins qui s'étirent encore et encore. **1/2

Ma critique

À force de vouloir être original, Le coeur de madame Sabali de Ryan McKenna sent la fabrication à plein nez, ce qui vient un peu plomber cet essai qui est tout de même techniquement très soigné. **12

Ma critique

Mes entrevues avec le réalisateur et les comédiens

Deux Tom Hardy, c'est bien. Ce n'est toutefois pas suffisant pour remplacer un scénario médiocre qui s'inspire beaucoup trop des fresques de Scorsese. Cela donne ainsi Legend de Brian Helgeland qui ennui de plus en plus. **

Ma critique

Les amateurs de science-fiction jetteront leur dévolu sur la satisfaisante série Childhood's End, pendant que les jeune filles retrouveront Barbie: In Spy Squad. Dans les deux cas, c'est une façon de passer le temps, quoique le choix premier choix est plus supportable que le second.

Sorties au cinema: Spotlight, Hadwin’s Judgement, The Night Before, Man Up, By the Sea, Les êtres chers, Secret in Their Eyes, The Hunger Games: Mockinjay – Part 2

Un grand film, quelques curiosités et des déceptions sont au menu cette semaine au rayon des nouveautés au cinéma.

Brillante histoire vraie sur le quatrième pouvoir, Spotlight de Tom McCarthy suit des journalistes qui tentent de mettre à jour un complot de prêtres pédophiles. Une oeuvre rigoureuse et haletante qui est magnifiquement interprétée et dont la mise en scène faussement conventionnelle va droit au but. ****

Très intéressant documentaire sur la nature humaine qui se détracte malgré ses bonnes intentions, Hadwin's Judgement de Sasha Snow lorgne vers le cinéma de Herzog et de Morris sans toutefois rivaliser avec ses maîtres. Reste une marche en forêt qui en hantera plus d'un. ***1/2

L'équipe du très solide 50/50 remet ça avec The Night Before, un long métrage de poteux qui risque de devenir un classique culte de Noël. Pas que l'effort réalisé par Jonathan Levine soit génial. Il est simplement hilarant du début à la fin, ce qui est plutôt rare par les temps qui courent. ***

Il faut passer les 30 premières minutes assez ordinaires du Man Up de Ben Palmer pour que l'essai prenne véritablement forme. C'est à ce moment que le duo comique et romantique formé de Simon Pegg et de Lake Bell commence à fonctionner et rien n'y personne ne pourra l'arrêter. ***

Angelina Jolie qui se prend pour Antonioni cela donne By the Sea, une oeuvre lente, dénuée d'action et un peu précieuse mais pas inintéressante, où des personnages vivent des drames lourds dans des décors majestueux. On sent que la cinéaste évolue d'une belle façon et que le meilleur est encore à venir. ***

Ma critique

Après son magnifique Nuit #1, Anne Émond déçoit avec Les êtres chers, une histoire superficielle qui se déroule sur plus de 20 ans et qui tourne rapidement en rond. Le duo père et fils est cependant touchant et la photographie assez expressive. **1/2

Ma critique

Énième remake qui n'arrive pas à la cheville de l'original, Secret in Their Eyes de Billy Ray est un suspense tiré par les cheveux, un thriller mécanique sous fond de vengeance dont la distribution éclatante (Nicole Kidman, Julia Roberts) est souvent mal utilisée. **

Ma critique

Moins pire que le précédent épisode, The Hunger Games: Mockinjay - Part 2 n'en demeure pas moins une conclusion beaucoup trop longue et soporifique à une populaire série. Les acteurs sont mauvais, l'intérêt inexistant et s'il y a quelques scènes pas piquées des vers, tout a déjà été vu en mieux ailleurs. ** 

DVD: Le Horse Palace, Louis Cyr, All the Boys Love Mandy Lane, The Smurfs 2

Avec les sorties de Wolverine (que je n'ai pas encore vu) et de Mortal Instrument (que je ne veux pas voir), les nouveautés en DVD et en Blu-ray sont assez tranquilles cette semaine. Il y a cependant des titres qui attirent notre attention.

C'est le cas du joli documentaire Horse Palace de Nadine Gomez, qui porte sur des écuries de Griffintown qui vont bientôt disparaître. Oui, cette forme très nostalgique a déjà utilisée des dizaines de fois, sauf que le résultat est toujours aussi intéressant. ***

Plus gros film québécois de l'année (enfin, au niveau du box-office), Louis Cyr de Daniel Roby est un biopic conventionnel mais divertissant sur l'homme fort de la Belle Province. Le scénario manque de subtilité, mais l'interprétation est plus que satisfaisante. ***
Mon entrevue avec Antoine Bertrand

Critique

Premier long métrage de Jonathan Levine (50/50, Warm Bodies) qui a été réalisé en 2006, All the Boys Love Mandy Lane est un plaisir coupable: une oeuvre horrifique drôle et ironique, qui démantèle tous les clichés liés au genre. Le résultat se contente de satisfaire les amateurs du genre... et c'est déjà beaucoup. ***

Critique

Le premier tome était mauvais et il en est tout autant de sa suite, The Smurfs 2 de Raja Gosnell, qui replonge les petits êtres bleus hauts comme trois pommes dans une nouvelle aventure extrêmement embarrassante. Et dire qu'on a toujours été un très grand fan des bandes dessinées... *1/2

Warm Bodies, Sound City, Rouge sang, Bullet to the Head

Les sorties de la semaine ne sont pas très concluantes. Peut-être que j'aurais dû voir le documentaire West of Memphis qui est précédé d'une excellente réputation, parce que le reste ne passera pas à l'histoire.

On s'amuse toutefois devant Warm Bodies de Jonathan Levine (50/50), un film de zombie romantique où un mort-vivant deviendra humain au contact d'une jeune fille. Tournée à Montréal, cette fable fait sourire et son message social est loin d'être négligeable. Pour les adolescentes qui cherchent des histoires d'amour «parfaites», cela vaut tout de même mieux que Twilight. ***

Documentaire sur un mythique studio d'enregistrement qui a fermé ses portes en 2011, Sound City a été réalisé par le musicien Dave Grohl. On y apprend plein de choses et les sources sont très diversifiées. Pourtant, on aurait aimé une structure moins chronologique et un ton beaucoup moins complaisant. **1/2

Premier long métrage de Martin Doepner, Rouge sang est un film de genre qui se déroule à la fin de 1799. Croyant que des soldats anglophones ont tué son mari, une femme décide de les éliminer. Malgré un scénario qui a du potentiel et une forte présence d'Isabelle Guérard et du trop rare Lothaire Bluteau, l'effort ne convainc guère. Et la finale, ridicule, laisse un goût amer en bouche. Surtout sur le plan politique et ses aspects anti-indépendantistes... **

Sorte de série B qui semble tout droit provenir des années 80, Bullet to the Head du vieux routier Walter Hill est une production musclée sans queue ni tête où Sylvester Stallone passe son temps à marmonner et à se servir de ses muscles. C'est distrayant 15 minutes et lassant par la suite. **