Film du jour: Butterfly Vision

Une soldate ukrainienne remise en liberté après deux mois de détention doit affronter les traumas du passé - et la réaction des gens - dans Butterfly Vision de Maksym Nakonechnyi. Douloureux, le récit se permet quelques échappées oniriques et il est porté par une interprète épatante. De quoi mieux accepter les errances du scénario et l'utilisation plus ou moins féconde de différentes sources vidéo. ***1/2

Au cinéma: Romeria

Une jeune femme découvre le secret de ses parents décédés dans Romeria, une fiction largement autobiographique de Carla Simon (Nos soleils). Spécialisée dans le récit familial, la talentueuse cinéaste espagnole ouvre son cinéma jusqu'à l'onirisme sans jamais sacrifier l'intimité de ses beaux personnages. La nouvelle venue Llucia Garcia porte le film sur ses épaules, éclairant cette oeuvre sensible et lumineuse sur la mémoire. ****

Au cinéma: Oublie pas le gruau

L'iconoclaste Olivier Godin est de retour avec Oublie pas le gruau, une nouvelle oeuvre hors norme où les dialogues pétillants fondent dans la bouche. Plus absurde, slapstick et coquin que jamais, l'effort s'abreuve également aux eaux romanesques et mélancoliques. Le mélange n'est peut-être pas toujours au point, mais quelle folie créative émane de l'écran! Si Godin n'existait pas, il faudrait l'inventer tant le cinéma québécois a besoin de sa vision unique et ludique. ***1/2

Fantasia: Blades of the Guardians

Basé sur une série de bandes dessinées, Blades of the Guadians du vieux routier Yuen Woo-ping (à qui l'on doit les mémorables scènes d'arts martiaux de The Matrix, Kill Bill et Tigre et dragon) est un wuxia luxueux qui sacrifie son intrigue simpliste et tapageuse au détriment de ses séquences d'action spectaculaires. Si le divertissement est si amusant, c'est grâce aux personnages attachants qui n'hésitent pas à verser le sang pour se venger et à ces affrontements qui sortent des sentiers battus. Plusieurs moments - dont la confrontation dans la tempête de sable - risque de marquer l'amateur du genre au fer blanc. ***

Au cinéma: Planètes

Les film d'animation se suivent et se ressemblent? Il faudrait jeter un coup d'oeil à Planètes de Momoko Seto pour se convaincre du contraire. Dans cette odyssée incroyable de quatre akènes de pissenlit, la rigueur scientifique rencontre le trip psychédélique au profit d'un récit muet à la Flow qui plaira aux jeunes enfants (par son humour et ses péripéties) tout en fascinant les plus grands, pas tant par sa trame narrative écologique attendue que son trip esthétique où les échelles de grandeur variées et l'enrobage sonore apportent une personnalité certaine au projet. ***1/2

The Office: Complete Series

La série culte The Office débarque dans une édition complète gracieuseté d'Universal. Cela représente neuf saisons répertoriées sur 30 blu-ray, 194 épisodes allongés et plus de 25 heures de matériaux inédits! De quoi combler tous les fans de l'excellente émission américaine qui a permis à Steve Carell, John Krasinski et compagnie de faire rire aux larmes de leur humour parsemé de malaises. Il y a eu plusieurs imitations par le passé, mais aucune n'arrive à la hauteur de ce chef-d'oeuvre.

Fantasia: Tunnels - Sun in the Dark

Rare film vietnamien revenant sur un épisode de la guerre du Vietnam, Tunnels - Sun in the Dark de Chuyen Bui Thac équilibre drame et action, suspense de l'attente et conséquences sur la psyché humaine. Sobrement écrit, le scénario s'avère tout de même prévisible et redondant à ses heures. C'est surtout sa mise en scène qui marque les esprits, à la fois tous ces tunnels qui semblent étouffer les personnages que l'ambiance sonore anxiogène. Présenté aujourd'hui à 10h45 à la salle J.A. De Sève. ***

Fantasia: Kung Fu

Fantasia débute aujourd'hui. Jusqu'au 2 août, le cinéphile pourra découvrir des centaines de films de genres. Cela commence avec Kung Fu, un projet ambitieux du cinéaste et romancier taïwanais Giddens Ko. Autant les scènes d'action soufflent tout sur leur passage, autant l'histoire peine à captiver, alors qu'un maître déchu enseigne les arts martiaux à deux jeunes hommes. Cela n'aide pas que le récit tourne rapidement à la farce, avec son humour lourdingue qui fait rarement mouche et son interprétation outrancière. Qui n'est pas Kung Fu Hustle qui veut. **1/2

Film du jour: She Was Like a Wild Chrysanthenum

She Was Like a Wild Chrysanthenum (1955) est sans doute le film le plus pur de Keisuke Kinoshita. Il s'agit d'une histoire d'amour impossible qui séduit autant par la naïveté de ses sentiments que le désarroi de ses interprètes et la mise en scène mélancolique qui transforme le passé en réminiscences mémorielles rappelant de vieilles photographies. ****1/2

Obsession (blu-ray)

Bien qu'il soit encore à l'affiche, le succès surprise Obsession débarque dans une élégante édition blu-ray, où le soin apporté à l'image et au son permet d’asseoir la vision du nouveau venu Curry Barker, qui mélange romance et horreur avec maestria. Inde Navarrette fait sensation en femme contrôlée malgré elle, apportant humanité et nuances à une oeuvre qui en manquait jusque-là . En prime: un documentaire sur le tournage et une piste de commentaires du cinéaste. (Universal) ***1/2

Film du jour: Un fil à la patte

Michel Deville offre avec Un fil à la patte une relecture éclatée du classique de Feydeau, mêlant le neuf et l'ancien en rendant gloire à la plume de son auteur. La réalisation virevoltante est au service d'une distribution impeccable qui joue volontairement gros et le plaisir ludique qui en découle fait un bien fou entre deux propositions cinématographiques plus soutenues. ***1/2

Film du jour: The Housemaid

L'intérêt relatif de The Housemaid est d'avoir pris la matière d'un livre extrêmement populaire (qui mêle suspense érotique et drame domestique) et d'en avoir fait un divertissement satirique. Le second degré du scénario est palpable et les comédiens s'amusent beaucoup (surtout Amanda Seyfried dans un rôle hystérique). Sauf que le récit kitsch et prévisible tourne rapidement en rond et l'ennui fait craquer le verni, surtout lors de la seconde partie explicative. Avec une mise en scène plus éclatée de Paul Feig (dans la lignée de suspenses sud-coréens à la Parasite ou Mademoiselle), cela aurait été complètement différent. Mais ce n'est pas le cas. Et dire qu'une suite est déjà en chantier... **1/2

Film du jour: Sisu: Road to Revenge

Encore plus cinglé que son prédécesseur, Sisu: Road to Revenge (2025) de Jalmari Helander élève les enjeux à la façon Mad Max, créant des scènes d'action spectaculaires mais ultimement redondantes, qui peinent malgré tout à renouveler le genre du film de vengeance. ***

Au cinéma: Evil Dead Burn

Plus diabolique que jamais, Evil Dead Burn de Sébastien Vanicek multiplie le gore mais oublie le plaisir, ce qui en fait l'épisode le plus oubliable du lot. Ma critique est à lire sur Cinoche. **1/2

Au cinéma: Sourde

Bouleversant drame familial sous fond de surdité, Sourde d'Eva Libertad évite les écueils du film à thèses pour se concentrer sur ses beaux personnages. Non seulement le récit sensible quoique prévisible ne verse jamais dans le mélo, mais il use sans cesse de finesse afin de se rapprocher de ses êtres imparfaits, gracieuseté d'une réalisation immersive qui travaille le son avec une rare acuité. ***1/2

Au cinéma: Vivaldi et moi

Pour son premier film, le metteur en scène Damiano Michieletto propose Vivaldi et moi, croisant le parcours de création du célèbre compositeur italien au désir d'émancipation d'une orpheline. Un scénario quelque peu didactique qui est transcendé par la mise en scène vivante, la soif de liberté de Tecla Insolia qui irradie l'écran et, évidemment, la magnifique musique qui agit comme un baume sur les plaies. ***

Film du jour: Cairo Station

Youssef Chahine frappe fort avec Cairo Station (1958) en croisant le film noir et le néoréalisme italien. Non seulement il traite des laissés-pour-compte de la société égyptienne à la croisée des chemins, mais il le fait avec une assurance technique peu commune. Le cinéaste prouve même qu'il peut être un excellent acteur, campant avec verve l'antihéros face à la truculente Hind Rostom (la «Marilyn Monroe d'Arabie»). ****

Film du jour: Broken Drum

Les enfants d'un riche chef d'entreprise cherchent à s'émanciper de leur père tyrannique dans Broken Drum (1949), une comédie dramatique de Keisuke Kinoshita. Libre et rebelle malgré sa prévisibilité et sa finale traditionnelle, le long métrage est capable de sauter de la prise de tête au burlesque en quelques secondes à peine. Tsumasaburo Bando est tout simplement parfait dans le rôle du vieil acariâtre. ***1/2

Film du jour: The Last Stop in Yuma County

The Last Stop in Yuma County n'aurait pu qu'être un simple ersatz d'un film de Quentin Tarantino ou des frères Coen. Des étrangers sont réunis dans un diner et la tension finit par exploser. Mais grâce à un scénario joyeusement absurde, une mise en scène assurée de Francis Galluppi et une distribution réjouissante dominée par Jim Cummings, cela donne un divertissement exemplaire, drôle et violent à la fois. ***1/2

Au cinéma: Disclosure Day

Steven Spielberg renoue avec la science-fiction par l'entremise de Disclosure Day, un récit en forme de best of qui utilise le suspense afin de parler de la foi en l'humanité. Si le propos - tout comme le dernier acte - peut paraître naïf, la machine est particulièrement bien huilée et sa vision réchauffe le coeur, lui qui n'a toujours pas perdu son désir d'émerveillement en reconstituant un divertissement à l'ancienne. ***1/2

Au cinéma: The Invite

Remake d'un film espagnol, The Invite relate un souper entre voisins qui tourne au vinaigre. Hilarant lorsque les personnages sont en roue libre, plus lassant lorsque les conventions dramatiques apparaissent (les 20 dernières minutes), le long métrage à la réalisation vitaminée d'Olivia Wilde (l'idéal pour faire oublier les racines théâtrales du sujet) permet à son délicieux casting de délirer. Que l'on adhère ou pas à la proposition, le résultat est nettement plus satisfaisant que son remake français Et plus si affinités. ***

Au cinéma: Connemara

Nouvelle adaptation d'un roman de Nicolas Mathieu, Connemara ravive la flamme entre deux amis d'enfance. De la chimie palpable entre Mélanie Thierry et Bastien Bouillon à la mise en scène sensorielle d'Alex Lutz (le travail sur le montage est loin d'être banal), le long métrage fait tout pour faire oublier son scénario banal où le passage du temps et les classes sociales peuvent terrasser n'importe quel destin. De la poudre aux yeux? Tout à fait! **1/2

Au cinéma: Bouchra

Bouchra d'Orian Barki et Meriem Bennani est une animation qui sort du lot. Naviguant entre fiction et documentaire, entre confessions et recréations, le récit queer entraîne notre héroïne sur le parcours de son passé, tentant d'apaiser sa conscience envers sa mère. Mâtiné d'humour et de romance, bénéficiant d'images étonnantes, de mélodies entêtantes et d'un climat mélancolique à la Wong Kar-wai, l'effort séduit amplement malgré la confusion de son intrigue. ****

Au cinéma: François.e

Un scénariste cisgenre (interprété par Louis Morissette) se fait passer pour une femme trans afin de toucher des subventions. Telle est la prémisse de cette comédie québécoise superficielle et moralisatrice qui ne manque pas de clichés. Rarement drôle malgré ses clins d'oeil à Madame Doubtfire et Pretty Women, le récit simpliste est peuplé de personnages mal définis (à l'exception de l'excellente Pascale Drevillon) et d'une réalisation télévisuelle de la part de Jean-François Asselin. L'art de passer à côté de son sujet. **