Film du jour: Les bonnes femmes

Les bonnes femmes (1960) est le film embryonnaire qui allait annoncer les obsessions de Claude Chabrol des 50 prochaines années: une satire de la société qui se transforme subtilement en suspense à la Hitchcock, des femmes coincées qui cherchent à s'émanciper, une caméra qui sembler errer avant de resserrer son étau sur ses victimes, etc. Le dosage n'est peut-être pas encore au point, mais les intentions y sont et le casting de choix comprend Bernadette Lafont, Stéphane Audran et Clotilde Joano qui est décédée beaucoup trop tôt. ***1/2

Film du jour: Crosscurrent

Sorti il y a une décennie, Crosscurrent de Yang Chao n'a pas obtenu le destin qu'il méritait. Il s'agit pourtant d'une magnifique réflexion sur l'existence, qui prend la forme d'une odyssée intérieure sur l'âme humaine et extérieure sur la rivière Yangtze. À la fois poétique, mélancolique, cryptique et symbolique, doté d'une beauté à couper le souffle, voilà un voyage qui hante et qui ne s'oubliera pas. ****

Film du jour: The Blue Gardenia

Même s'il est considéré comme un film mineur dans la riche filmographie de Fritz Lang, The Blue Gardenia (1953) n'en demeure pas moins d'une grande modernité, à la fois dans la façon dont les hommes doutent de la parole des femmes que dans le triomphe de la presse à sensation. Notre héroïne (excellente Anne Baxter) a peut-être commis un meurtre et son amnésie symbiose cette perte de repères dans l'Amérique paternaliste de l'époque. La mise en scène soignée maximise le ton qui débute dans la légèreté pour avancer de plus en plus vers le drame et la tragédie jusqu'à sa finale trop explicative. ***1/2

Au cinéma: Passenger (critique)

Malgré quelques scènes de tension extrêmement efficaces gérées par son réalisateur André Ovredal, Passenger finit par décevoir par son scénario mince et familier, ses personnages qui peinent à exister et ses nombreux jump scare gratuits. Ma critique complète est à lire sur Cinoche. **1/2

Film du jour: A Field in England

A Field in England (2013) représente la quintessence du cinéma de Ben Wheatley. Entre l'incroyable travail sur les dialogues et les superbes trouvailles techniques, le film tourné avec un budget réduit semble avoir coûté 30 millions. Cette surprenante fresque historique en noir et blanc ravit dans sa façon de s'éloigner des chemins communs et séduit par ses explosions de substances - sang, balles, champignons magiques - qui surviennent dans la seconde partie. L'ensemble verbeux ne sera pas pour tous les appétits, mais quelle prise de risques! ***1/2

Au cinéma: Deux pianos (critique)

Arnaud Desplechin continue à explorer les méandres de l'amour et de la mémoire avec son nouveau mélo Deux pianos. La première partie plus intense présente son héros qui, tel Ulysse, revient chez lui après tant de temps passé en exil, renouant avec son ancienne flamme et son mentore. La seconde, plus posée, est fait de révélations et d'introspections. Le fil tendu entre les coeurs et les âmes est maximisé par la mise en scène (élégante et vieillotte à la Truffaut) et l'interprétation incendiaire de ses interprètes. Ma critique est à lire dans le présent numéro de Ciné-Bulles. ***1/2

Au cinéma: Deleau: le cinéma en liberté

Documentaire de Michel La Veaux sur l'«âme» de la Quinzaine des réalisateurs à Cannes, Deleau: le cinéma en liberté s'avère un essai intéressant et riche en anecdotes savoureuses. Si la forme classique n'a rien à voir avec la liberté de son sujet, son fond passionnera les cinéphiles les plus irréductibles. ***