Film du jour: The Damned

Rarement Luchino Visconti aura été aussi loin que dans The Damned, qui décrit les luttes de pouvoir d'une famille allemande bourgeoise pendant les années 30. Cette sage complexe et fascinante est maculée de trahisons et de dépravation à faire rougir Fassbinder et compagnie, alors que l'immense soin esthétique permet de rendre palpable tout ce qui arrive et qui dépasse souvent l'entendement. L'interprétation est de premier ordre et on prend un plaisir malsain à arpenter cet univers déstabilisant. ****1/2

Film du jour: Ossessione

Premier long métrage de Luchino Visconti et oeuvre annonciatrice du néoréalisme, Ossessione est un film noir qui détourne Le facteur sonne toujours deux fois pour mieux y intégrer des éléments politiques et sociaux de l'époque (il s'agit d'une production de 1943). Cela donne une création riche et poétique, sans doute un brin prévisible mais d'un fort pouvoir d'évocation, où le mélange de styles (américains, français...) s'effectue d'une façon très convaincante. ****

Film du jour: Bellissima

De tous les films qui portent sur le merveilleux univers du septième art, Bellissima de Luchino Visconti est un des plus décapants. Entre satire et néoréalisme italien, à la fois comique et dramatique, ce récit sur une femme qui obsède sur les chances de son enfant de faire du cinéma est mené par une performance plus grande que nature de Anna Magnani qui est aussi renversante qu'exaspérante. Une oeuvre dont on ne sait pas nécessairement comment prendre et c'est tant mieux. ****

FIlm du jour: L'innocent

Dernier opus de Luchino Visconti, L'innocent est comme toujours chez lui une fresque visuellement splendide dont la magnificence des décors et des costumes contrastent avec le vide qui semble affecter les personnages. Devant l'ennui du couple bourgeois, les aventures ne sont pas rares et gares aux répercussions chez monsieur qui commence à perdre la tête devant la grossesse imprévue de madame. Un mélo puissant et déchirant, doté d'une profonde psychologie des êtres qui fait toute la différence. ****

Film du jour: La Terra trema

Avant ses grandioses fresques à costumes, Luchino Visconti s'est fait un nom avec La Terra trema, un chef-d'oeuvre du néoréalisme italien. Dans ce classique des années 40, des pêcheurs tentent de s'affranchir de leurs terribles conditions de travail. Mêlant acteurs non-professionnels, situations fortes et réflexions sur la forme, l'opus chavire constamment. ****1/2

Film du jour: Senso

En cette veille de Noël, on redécouvre Senso, cette histoire d'amour tragique entre une comtesse italienne mariée et un lieutenant Prusse de l'armée rivale. Utilisant le mélo pour mieux le dénaturer, Luchino Visconti accouche d'une grande fresque presque théâtrale sur l'amour, le pouvoir, la manipulation et l'obsession, jouant constamment avec les attentes du cinéphile. Comme toujours chez lui, les décors font rêver et le souffle épique est de tous les plans. ****

Film du jour: Le Guépard

Lauréat de la Palme d'Or en 1963, Le Guépard de Luchino Visconti est une merveilleuse adaptation d'un livre à succès, qui traite de la disparition de mondes sociales et politiques dans l'Italie du 19e siècle. L'histoire suit un prince qui tente de survivre à une révolution et qui a bien de la difficulté à s'adapter aux répercussions de tous les changements... qui sont souvent cosmétiques. Esthétiquement, l'ensemble touche au chef-d'oeuvre, alors que l'interprétation d'ensemble (de Burt Lancaster, Alain Delon, Claudia Cardinale) et quelques scènes d'anthologie (le bal de la fin) confèrent au très long métrage (de plus de trois heures) un souffle lyrique inestimable. ****1/2

Film du jour: Les nuits blanches

Dans la filmographie de Luchino Visconti, l'adaptation de la nouvelle Les nuits blanches de Dostoïevski ne figure pas parmi ses films les plus reconnus. Cela n'empêche pas d'être une bouleversante histoire d'amour sur le rejet et cette faculté à mal aimer. Ce récit volontairement lent et artificiel (surtout au niveau de la photographie en noir et blanc) sur deux jeunes gens qui se rencontrent pendant quelques nuits séduit amplement. Le jeu de Marcello Mastroianni est vigoureux à souhait, celui de sa jeune collègue Maria Schell passe aisément par toute la gamme des émotions et en prime, il y a une fine analyse des classes sociales à l'aide de puissantes métaphores. Ce n'est peut-être pas un classique ou un chef-d'oeuvre, mais un excellent long métrage. ****

Film du jour: Mort à Venise

Chef-d'oeuvre incontestable de Luchino Visconti, Mort à Venise (1971) est la quête perpétuelle d'un homme qui est à la recherche de l'ultime beauté et, pourquoi pas, de la vie éternelle. Un sujet qui semble si simple mais qui se complexifie rapidement à l'aide de retours dans le temps et l'apport d'éléments culturels et politiques. Magnifique film à regarder et à ressentir, l'opus est hanté de la musique de Mahler et de la présence bouleversante de Dirk Bogarde. De quoi pousser le septième art dans ses moindres retranchements. *****