Film du jour: Regarde

Quel drôle de film que Regarde d'Emmanuel Poulain-Arnaud, qui traite du cancer d'un adolescent mais en s'attardant constamment aux regards de ses parents séparés. Si les interprètes s'investissent dans des partitions résolument superficielles, la mise en scène sans relief finit par ennuyer. **

Film du jour: DJ Ahmet

Il y a un bonheur certain à découvrir DJ Ahmet de Georgi M. Unkovski. Même si l'histoire épouse le récit d'apprentissage classique (jeunesse, désir d'émancipation, premier amour), le regard est loin d'être banal tant la réalité de la Macédoine du Nord - et sa beauté plastique - nous est inconnue. Surtout que la musique se trouve au coeur de l'ouvrage, emportant complètement son jeune et crédible protagoniste, notamment lors d'une savoureuse soirée dansante où des brebis se mêlent de la partie. ***1/2

Film du jour: Gagne ton ciel

Après quelques films marquants sur la jeunesse, Mathieu Denis change son fusil d'épaule avec Gagne ton ciel, s'attardant aux frasques d'un père de famille qui cherche à s'enrichir. Didactique et daté, le récit se laisse toutefois regarder avec un certain intérêt, jusqu'à une surprise survenant lors du dernier tiers du film qui bousille toute crédibilité. C'est d'autant plus dommage que la conclusion mine la mise en scène soignée et le jeu glacée de Samir Guesni. **1/2

Film du jour: La voix de Hind Rajab

Nommé aux Oscars dans la catégorie du meilleur film international, La voix de Hind Rajab de Kaouther Ben Hania est un film paradoxal. Il fallait absolument entendre cette voix d'une fillette palestienne qui appelle à l'aide tant l'émotion - et l'indignation - est immense. Mais pourquoi avoir utilisé la fiction afin de recréer cette tragédie? Non seulement on manipule la souffrance, mais on l'utilise à des fins artistiques au sein d'une oeuvre interprétée et réalisée avec une grande efficacité. Si le long métrage mérite d'être entendu, il ne mérite pas d'être vu, du moins pas dans la forme actuelle qui le rend difficilement défendable. 

Film du jour: The Testament of Ann Lee

Brady Corbet et son amoureuse Mona Fastvold écrivent leurs films ensemble. Cette dernière signe avec The Testament of Ann Lee un drame ambitieux dans la lignée de The Brutalist, interrogeant le rêve américain par la liberté accordée aux femmes et à la religion tout en laissant une place prépondérante au chant et à la danse. Si l'ensemble peut dérouter, sa mise en scène s'avère virtuose et Amanda Seyfried trouve le rôle de sa vie en prédicatrice hors de l'ordinaire. ****

Film du jour: Yunan

Les sorties de la semaine sont nombreuses et généralement très intéressantes. Il ne faudrait pas passer à côté de Yunan d'Ameer Fakher Eldin qui a été présenté à la Berlinale l'année dernière. Dans ce récit sur l'exil, le ton est à la contemplation. Si le récit prêche par excès de symbolisme, il se rattrape en soignant sa photographie extraordinaire tout en confiant des rôles mémorables à Georges Khabbaz et Hanna Schygulla. ***1/2

Film du jour: All You Need is Kill

Basé sur le roman qui a inspiré le film d'action The Edge of Tomorrow qui mettait en vedette Tom Cruise, All You Need Is Kill de Kenichiro Akimoto maintient le concept en place - une boucle temporelle oblige une jeune femme à se battre continuellement pour éviter la mort - en y intégrant des considérations existentielles et philosophiques. Si le mélange entre les explosions et la réflexion n'est pas toujours au point, les personnages s'avèrent attachants et l'animation demeure de qualité. ***

Film du jour: The Chronology of Water

En s'inspirant des mémoires d'une femme victime d'abus, Kristen Stewart signe avec The Chronology of Water un premier long métrage puissant. La mise en scène d'une rare intensité prend la forme de fragments sensoriels et mémoriels qui explosent régulièrement au visage du spectateur. Si l'effort se rapproche de l'exercice de style dans sa première moitié, il finit par trouver son rythme de passage en ciblant minutieusement son sujet. À prendre ou à laisser, le film est dominé par la présence fascinante de Imogen Poots. Une cinéaste est née! ****

Film du jour: Dead Man's Wire

Gus Vant Sant n'a pas dit son dernier mot. Dans Dead Man's Wire, l'incroyable histoire vraie sur un homme qui a tenu en otage son courtier hypothécaire, il questionne les fondements de la justice, du droit et de l'information spectacle. Si le sujet tourne court (cela ressemble parfois à un ersatz de Dod Day Afternoon), la mise en scène ludique et la performance convaincue de Bill Skarsgard en font un divertissement honorable. ***

Film du jour: Les enfants vont bien

Une femme doit s'occuper du fils et de la fille de sa soeur dans le douloureux Les enfants vont bien de Nathan Ambrosioni. Bouleversant et lumineux tout à la fois, le long métrage qui n'est pas sans rappeler ceux de Kore-eda va droit au coeur dans son accumulation de silences et de non-dits, conférant à Camille Cottin un rôle éclatant d'une rare finesse. ****

L'étranger (Critique)

François Ozon adapte L'étranger de Camus avec succès. Si certaines modifications font sourciller, le film séduit aisément par son esthétisme superbe. Ma critique est à lire sur Cinoche. ***1/2

Film du jour: Chronique d'une ville

Chronique d'une ville de Nadine Gomez porte bien son titre. Il s'agit d'un essai qui capte l'aura de différentes villes dans le monde, de sa lumière, de ses habitants et de ses possibilités. La première partie, inspirante, fait confiance au pouvoir des images, se voulant particulièrement poétique. Dommage que les mots finissent par atténuer le pouvoir du regard et de l'imagination. ***

Film du jour: Magellan

Produit par Albert Serra, Magellan est une fresque impressionnante qui déboulonne le mythe de l'explorateur portugais, campé avec une véritable force tranquille par Gael Garcia Bernal. Il s'agit surtout d'un film de Lav Diaz qui utilise son slow cinema unique afin de faire vivre toutes les émotions de l'expédition et l'arrivée aux Philippines. Si l'ensemble représente pour le cinéaste un court métrage (d'un peu moins de trois heures), le rythme méditatif et ses images de toute beauté qui évoquent régulièrement des peintures en font une épopée hors du commun. Présenté cet après-midi au Cinéma du Musée, en présence de Lav Diaz. ****1/2

Film du jour: Nino

Théodre Pellerin crève l'écran dans Nino de Pauline Loquès, incarnant un jeune homme qui cherche des raisons afin de suivre un traitement contre le cancer. À l'instar de Cléo de 5 à 7 et Le feu follet, les rencontres mènent le bal et si le scénario s'avère parfois trop symbolique, la mise en scène, elle, demeure d'une redoutable subtilité.  ***1/2

Film du jour: Marche commune

Le documentariste Sylvain L'Espérance adore expérimenter. Il s'amuse comme un petit fou avec Marche commune, un film-collage qui ressasse 125 ans de cinéma. Ces hommes et ces femmes en mouvement tentent de créer des liens dans cette vaste opération humaniste et politique qui est un ravissement cinématographique. Les plans souvent sublimes et la qualité du montage en font un essai merveilleux même si la charge émotionnelle est mondre que dans Ne croyez pas que je hurle de Frank Beauvais ou les derniers longs métrages poétiques de Claude Demers. ***1/2

Film du jour: Rosemead

Une femme malade tente de secourir son fils qui souffre de problèmes de santé mentale dans Rosemead. Inspiré d'une histoire vraie, le premier long métrage d'Eric Lin doit tout à la fine composition de Lucy Liu, étonnante en mère courage. À tel point que le récit en oublie d'être subtil et de développer une mise en scène digne de ce nom. ***

Film du jour: The Choral

Oeuvre chorale se déroulant dans un village anglais pendant la Première Guerre mondiale, The Choral de Nicholas Hytner ne tarde pas à s'éparpiller. Malgré les thèmes honorables en place et la performance juste de Ralph Fiennes, le film ne peut rien face aux maladresses scénaristiques, aux personnages stéréotypés et à la mise en scène poussiéreuse. **

Film du jour: La petite dernière

Nadia Melliti est extraordinaire dans La petite dernière, campant une adolescente arabe qui cache son homosexualité à ses parents. Le film de Hafsia Herzi l'est tout autant, prenant le chemin de la chronique sensuelle et délicate à la Kechiche qui transcende son ton quelque peu didactique par sa mise en scène chaude et raffinée. ****

Primate (critique)

Un chimpanzé se transforme en tueur dans Primate, le nouveau film d'horreur de Johannes Roberts qui mélange les genres (récit animalier, drame familial, suspense d'épouvante, satire) avec doigté. Ma critique est à lire sur Cinoche. ***

Film du jour: Mais où va-t-on, Coyote?

Des bénévoles se réunissent pour retrouver les corps de migrants morts dans Mais où va-t-on, Coyote?, le nouveau documentaire de Jonah Malak. D'une pertinence implacable, le long métrage évite les effets chocs tout en donnant froid dans le dos, se mettant du côté des gens qui luttent pour apporter un peu d'humanité à un monde qui en a grandement besoin. La production captive malgré une seconde partie qui s'empêtre dans le symbolisme élémentaire. ***1/2

Film du jour: The Mother and the Bear

Johnny Ma avait frappé fort en 2016 avec Old Stone, un suspense social dans la lignée de ceux de Cristian Mungiu. Le voilà changer complètement de registre avec The Mother and the Bear, un troisième long métrage en forme de conte où une mère tente de s'occuper de la vie amoureuse de sa fille qui est dans le coma!  Ludique, le récit qui se déroule à Winnipeg s'avère nettement plus intéressant lorsqu'il emprunte la voie réaliste (immigration, dévouement maternel) que romantique tant le charme - et l'humour - ne fonctionnent que de façon intempestive. C'est d'autant plus dommage que Kim Ho-jung se donne sans compter. **1/2

Chien 51 (critique)

Ambitieuse dystopie française, Chien 51 de Cédric Jimenez croule malheureusement sous les influences, sacrifiant la réflexion au spectaculaire. Ma critique est à lire sur Cinoche. **1/2

Film du jour: Is This Thing On?

Bradley Cooper surprend de plus en plus comme cinéaste. Après le surestimé A Star is Born et le très soigné Maestro, le voilà rappliquer avec Is Thing Thing On?, une comédie dramatique sur le couple. Une fois passé la première demi-heure qui ne casse rien, le film séduit par la puissance de ses dialogues et la valeur de son discours sur le mariage. Will Arnett (qui ressemble à s'y méprendre au réalisateur) domine une distribution exemplaire et la mise en scène de style «cinéma indépendant américain» est portée par photographie lumineuse de Matthew Libatique. ***1/2

Film du jour: Rebuilding

La résilience est le mot d'ordre dans Rebuilding de Max Walker-Silverman, où un éleveur - et métaphoriquement l'Amérique - doit se relever après un incendie tragique. Bien attentionné autour du rôle de la communauté, le récit croule sous le symbolisme d'usage, et si Josh O'Connor livre une autre performance sensible dont il a le secret, la mise en scène trop proprette manque du souffle lyrique d'une Chloé Zao. ***

Béla Tarr (1955-2026)

2026 débute décidément mal pour les cinéphiles avec le décès de Béla Tarr, l'un des plus grands cinéastes contemporains et réalisateur d'opus immenses comme Satantango et Le cheval de Turin. Afin d'arrêter le temps, il n'y a rien de mieux que de plonger dans son oeuvre unique.

Film du jour: Prey

La franchise Predator est redevenue pertinente grâce à Prey (2022), l'excitant antépisode réalisée par Dan Trachtenberg qui se déroule en 1719. Sans révolutionner la roue, le long métrage offre des scènes d'action marquantes, une héroïne attachante et une histoire étonnamment étoffée... qui finit toutefois par se court-circuiter avec l'entrée des caricaturaux méchants canadiens-français. ***

Film du jour: Des chats sauvages

S'intéressant aux figures marginales qui peuplent notre quotidien ou qui s'avèrent, dans ce cas-ci, invisibles, Steve Patry trouve un sujet en or avec le héros Des chats sauvages. Peu importe si le portrait qui en résulte s'avère flou et désordonné. On sent un véritable respect du cinéaste qui transcende la réalité à l'aide de superbes touches poétiques (merci aux insolites textures sonores et à la superbe photographie en noir et blanc). ***

Film du jour: La femme la plus riche du monde

La femme la plus riche du monde de Thierry Klifa n'est pas tant un biopic déguisé sur Françoise Bettencourt Meyers qu'une réflexion sur l'argent, le pouvoir, l'héritage familial et la solitude. Traité sous le mode de la saga, le récit vise l’ambiguïté mais demeure trop souvent en surface, jouant la carte de la vulgarité assumée. Si l'ensemble manque de subtilité, sa distribution étincelante détonne. Face à une excellente Isabelle Huppert qui perd peu à peu la tête, Laurent Lafitte n'est rien de moins que vénéneux. ***

Film du jour: Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan

Cela fait du bien de voir Ken Scott changer de registre avec Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan, abordant le drame familial à saveur mélancolique par l'entremise d'un garçon qui ne peut marcher. Si le film demeure prévisible et s'avère moins convaincant dans sa seconde partie qui cherche trop à soutirer des larmes, la performance forte Leïla Bekhti en mère courage va droit au coeur. ***

Film du jour: The Plague

L'adolescence est un âge cauchemardesque. C'est notamment le cas dans The Plague qui traite d'intimidation et de masculinité toxique. Si le récit se veut plutôt prévisible, il est sans cesse rehaussé par les performances justes de ses interprètes et la mise en scène soignée Charlie Polinger, dont l'habillage sonore ravit au plus haut point. ***1/2

Les pires films de 2025

Question de débuter 2026 en beauté, voici mon top 10 des pires films de 2025 qui ont pris l'affiche en salle. Sinon la liste sur les plateformes - ou les formes plates, comme disait Godard - serait beaucoup trop longue à chiffrer. Ma sélection se trouve sur Cinoche.

Film du jour: We Burry the Dead

Film sur le deuil déguisé en long métrage de zombies, We Bury the Dead de Zak Hilditch soigne sa photographie et son casting en oubliant trop souvent de développer une histoire qui tient la route pendant 95 minutes. Séparé en trois actes très inégaux, l'ensemble s'étire, s'épuise et laisse sur sa faim. **1/2