Requiem pour un film

Les nominations aux Jutra 2012

2012-02-01T08:33:00.000-05:00

Les Jutra ont annoncé hier le noms des finalistes pour leur 14e édition qui se déroulera le 11 mars prochain. S'il y a des choix évidents (Monsieur Lazhar), quelques omissions importantes figurent au menu.

Mais avant de s'offusquer, place aux sélections et aux impressions de quelques nominés dont Gilbert Sicotte, Ken Scott et Catherine De Léan.

Mon compte-rendu se trouve sur le site de Cineplex.

Film du jour: Redline

2012-02-01T08:26:00.001-05:00

Cela fait des années qu'une bonne animation japonaise n'a pas été distribuée sur le territoire américain. Redline des mythiques studios Madhouse avait tout pour combler ce manquer: une réalisation d'enfer, des dessins merveilleux et une fluidité étonnante dans ce qui est une véritable satire de la société. Sauf que autant cette compétition effrénée à la Speed Racer est divertissante, autant le scénario déçoit par sa banalité et sa facilité. Du coup, on en ressort seulement essoufflé. ***

Critique

DVD: Drive, Cellule 211, The Big Year, The Thing, In Time, Dream House

2012-01-31T08:51:00.002-05:00

Un des meilleurs films de 2011 prend l'affiche cette semaine en format DVD et Blu-ray. C'est le moment de le revoir et de regretter qu'il a été complètement ignoré aux Oscars.

C'est Drive de Nicolas Wnding Refn, ce magnifique drame - de samouraïs? - sur un chauffeur qui décide de protéger sa voisine de pallier. Une réalisation magistrale, des choix sonores exceptionnels, une interprétation dans la note et des thèmes qui rappellent ceux de Lynch, Tarantino et Cronenberg sont à l'honneur de cette virée magistrale. ****

Critique

Film de prison qui tient en haleine malgré sa propension beaucoup trop démonstrative, Cellule 211 de Danizel Monzon captive aisément. À condition de faire fi de ses quelques invraisemblances. ***

Entrevue

Ce qui aurait pu être une succulente comédie sur l'ornithologie ne lève jamais vraiment. C'est le destin de The Big Year de David Frankel qui met en vedette Jack Black, Owen Wilson et Steve Martin. **1/2

Critique

Prequel appliqué mais vide de sens d'un classique de John Carpenter (qui était déjà, à la base, un remake), The Thing de Matthijs van Heijningen Jr. fait la job. C'est déjà beaucoup. **1/2

Critique

Andrew Niccol est un grand cinéaste (impossible d'oublier son Gattaca). Il rate cependant son retour à la science-fiction avec In Time où il sabote des idées géniales pour offrir un thriller convenu. **

Critique

C'est également le cas de Jim Sheridan qui convie Daniel Craig, Rachel Weisz et Naomi Watts dans Dream House, un suspense qui évoque la série B indigeste et mal foutue. C'est à pleurer. **

Critique

Film du jour: Malcolm X

2012-01-31T07:33:00.002-05:00

Possiblement le meilleur film de fiction de Spike Lee, Malcolm X est un biopic de très grande qualité, réalisé avec virtuosité, comportant un scénario à saveur polémique qui touche aisément des cordes sensibles et bénéficiant d'un exceptionnel Denzel Washington qui n'a jamais été aussi formidable. Oui, le film est long (plus de 200 minutes) et il n'est pas toujours subtil, mais quelle carte postale éclatante de cette Amérique qui ne change guère! ****

Critique

Entrevue Pink Ribbons, Inc.

2012-01-30T07:59:00.000-05:00

Le ruban rose est le signe de la lutte contre le cancer du sein. Mais où va réellement l'argent recueilli? Qui s'associe à cette cause? Et que pensent les femmes qui souffrent de cette terrible maladie?

C'est ce que la cinéaste Léa Pool a décidé de savoir en faisant son documentaire Pink Ribbons Inc., appelé L'industrie du ruban rose au Québec.

Mon entrevue avec la réalisatrice se trouve sur le site du Métro.

Film du jour: Désert rouge

2012-01-30T07:53:00.000-05:00

Michelangelo Antonioni n'est pas un grand maître du cinéma pour rien. Ses films énigmatiques fascinent complètement. Ses univers troubles hantent et dérangent tout à la fois. Et c'est un des experts pour faire éclater les structures conventionnelles, faisant avancer ses récits autrement. C'est justement sa façon de procéder dans Désert rouge où il suit une femme névrosée dans un lieu en plein changement. L'essentiel se trouve toujours à côté de la route, dans ces moments où l'action se fait rare et où la réflexion atteint son point culminant. C'est ce qui fait de ce long métrage un chef-d'oeuvre si éclatant, alors que la peinture de la vie et du septième art ne forme qu'un, créant une entité propre qu'il est possible de voir et de revoir des dizaines de fois. *****

Entrevues The Grey

2012-01-29T12:15:00.000-05:00

Film de survie au masculin, The Grey voit Liam Neeson plonger dans l'enfer du froid, de la neige et des loups.

J'ai pu discuter de ce long métrage avec son réalisateur Joe Carnahan et le comédien Frank Grillo.

Mon entrevue se trouve ICI.

Film du jour: L'âge des ténèbres

2012-01-29T12:10:00.000-05:00

La rétrospective sur Denys Arcand se poursuit au Cinéma du Parc avec la présentation de son dernier long métrage, le mal-aimé L'âge des ténèbres. Cette excursion dans la peau d'un homme qui voit son existence se dérober contient plusieurs moments hilarants et de fortes performances de comédiens aguerris. Reste que les moments de rêve ne sont pas à la hauteur, que la réalisation laisse parfois à désirer et que le traitement moralisateur manque de subtilité. ***

Critique

Entrevue avec Katherine Heigl

2012-01-28T08:43:00.001-05:00

Même si One for the Money, cette comédie dramatique sur une femme qui devient chasseur de primes, n'est pas toujours à la hauteur, ce n'est pas le cas de son héroïne qui sauve presque le film de l'échec.

Je me suis justement entretenu avec la jolie Katherine Heigl afin de parler de ce rôle qui lui tenait à coeur, de ses désirs de réalisation et de son plaisir d'enfin rejoindre son public.

Mon entrevue avec celle que l'on a pu voir dans Knocked Up et Grey's Anatomy se trouve ICI.

Film du jour: Les invasions barbares

2012-01-28T08:34:00.000-05:00

Présenté dans le cadre de la rétrospective sur Denys Arcand au Cinéma du Parc, Les invasions barbares est probablement son film le plus connu sur la planète, ayant remporté son lot de distinctions, dont l'Oscar du meilleur film étranger. Cette oeuvre cynique et bouleversante sur les derniers jours d'un homme malade se veut un concentré des obsessions du cinéaste, qui signe là son dernier véritable opus. Si la version longue contient beaucoup trop de personnages et des touches d'humour malhabiles, la version courte va directement au but, émouvant au plus haut point. ****

L'art d'aimer, The Grey, In the Land of Blood and Honey, La peur de l'eau, Man on a Ledge, One for the Money

2012-01-27T13:19:00.000-05:00

Pourquoi ne pas rire un bon coup en allant voir une délicieuse comédie française? C'est probablement ce qu'il y a de mieux cette semaine au cinéma.

Surtout qu'il s'agit de l'exquis L'art d'aimer d'Emmanuel Mouret, qui parle comme toujours chez lui d'amour, de désir et de tentations. Les différentes petites histoires, à la fois drôles et douces-amères, s'imbriquent parfaitement l'une dans l'autre. La palette de comédiens est épatante, alors que le verbe est toujours aussi roi, faisant sourire du début à la fin.

Drame de survie qui sort légèrement des sentiments battus, The Grey de Joe Carnahan s'impose par ses belles scènes d'action, ses ellipses ingénieuses, ses métaphores animales et le jeu vigoureux de ses interprètes masculins, qui sont dominés par l'imposant Liam Neeson. Vraiment meilleur que sa bande-annonce.

Critique

Angelina Jolie se lance à la réalisation avec In the Land of Blood and Honey et le résultat n'est pas dénué d'intérêt. Sans doute que ce Roméo et Juliette en Bosnie se veut parfois lourd et didactique, mais la réalisation est plus que compétente et les relations tordues entre les personnages méritent le détour.

Critique

Il est très difficile de savoir s'il faut prendre La peur de l'eau de Gabriel Pelletier au sérieux. Si oui, ce polar sous fond de meurtres ne tient pas la route très longtemps. Sinon, il est possible de prendre un malin plaisir à rire de toutes les incongruités.

Critique

Le cinéphile peut vivre avec des invraisemblances. Mais en autant que cela serve le récit, que ça donne quelque chose de pertinent ou, à la limite, de divertissant. Il n'y a rien de tout ça dans Man on a Ledge d'Asger Leth sur les déboires d'un homme qui veut en finir.

Critique

Dernier au classement cette semaine, One for the Money de Julie Ann Robinson est le récit laborieux d'une jeune femme qui décide de devenir chasseur de primes. Katherine Heigl y est adorable, mais le long métrage ne trouvant jamais son rythme de croisière, se voulant particulièrement laborieux.

Critique

Film du jour: Une femme infidèle

2012-01-27T09:36:00.000-05:00

Un mari cocu décide d'assassiner l'amant de sa femme. La prémisse de Une femme infidèle a été traitée maintes fois au cinéma. Mais dans les mains de Claude Chabrol, cela ressemble à un sujet extrêmement original et inédit. En analysant rigoureusement les relations de couples et de classes sociales avec une certaine distanciation et un sens de l'humour extrêmement subtil, il dresse le portrait implacable d'une société au bord du gouffre, qui ne sait plus quoi faire pour exister réellement. Un des meilleurs efforts du réalisateur et certainement pas son plus accessible. ****1/2

Film du jour: Le boucher

2012-01-26T07:18:00.001-05:00

Claude Chabrol adore partir de canevas simples et classiques pour y insuffler de la nouveauté. C'est ce qu'il fait dans Le boucher alors que des meurtres viennent mettre en péril l'amitié entre une directrice d'école et un boucher. L'atmosphère trouble, la musique suffocante et le jeu à la fois glacial et pimenté des comédiens confèrent à ce récit beaucoup d'authenticité. Le suspense ne tarde pas à apparaître et il est presque aussi intéressant à suivre que l'étude de personnages. ****

Film du jour: Cris et chuchotements

2012-01-25T06:47:00.001-05:00

Une des oeuvres les plus cruelles et inoubliables de Bergman, Cris et chuchotements est un drame qui dérange et qui hante. Traitant des relations familiales et de la mort comme aucun opus avant lui, ce classique sur trois soeurs bien spéciales happe par sa violence psychologique, ses sous-entendus qui détruisent tout sur leur passage. Un autre sommet d'un des plus grands visionnaires du cinéma, qu'il est possible d'analyser dans tous ses sens, seulement au niveau de la couleur rouge qui baigne le tout. *****

Les nominations aux Oscars sont...

2012-01-24T17:07:00.000-05:00

C'est aujourd'hui qu'ont été annoncées les nominations pour la prochaine cérémonie des Oscars.

Comme d'habitude, les choix attendus étaient nombreux (The Help, Hugo, Midnight in Paris), au même titre que les oubliés (Shame, Melancholia, Martha Marcy May Marlene, Take Shelter). Mais bon, l'Académie semble reconnaître la valeur de The Tree of Life et Tinker Tailor Soldier Spy, ce qui est déjà une bonne chose.

Mon article sur les nominés se trouve sur le site de Cinéplex.

DVD: 50/50, Restless, The Whistleblower, Real Steel, La run, French Immersion

2012-01-24T10:36:00.001-05:00

Belle petite semaine de cinéma maison avec des films très intéressants et deux longs métrages québécois.

Traitant d'un sujet grave (le cancer) avec humour, 50/50 de Jonathan Levine le fait brillamment, à l'aide de ses formidables têtes d'affiche et de ses répliques mordantes. De quoi pleurer et rire un bon coup. Le DVD comporte en prime de très intéressants suppléments. ****

Critique

Gus Van Sant parle également de la maladie et de la mort dans Restless. Bien que mineur, cet essai séduit par son romantisme et la prestation nuancée de ses comédiens. ***1/2

Critique

Rachel Weisz crève l'écran dans The Whistleblower de Larysa Kondracki où elle incarne une femme en quête de réponses. Un récit nerveux, verbeux et captivant. ***1/2

Critique

Entrevue

Les amateurs de robots, de contes familiaux et de Hugh Jackman seront ravis de voir Real Steel de Shawn Levy, un divertissement honorable sous fond de relations père-fils. ***

Critique

Essai québécois clinquant mais superficiel, La run de Demian Fuica parle de drogues et de bad boys en faisant la morale. Bien que l'effort se regarde aisément, il s'oublie à la vitesse de l'éclair. **1/2

Critique

Entrevues

C'est toutefois mieux que le gros navet French Immersion où Kevin Tierney sabote une superbe distribution et un sujet prometteur (la question de la langue française entre anglophone et francophone) pour offrir une daube raciste et insultante. À bannir de toute urgence du curriculum vitae. *

Critique

Entrevues

L'année cinéma chez Remstar

2012-01-24T07:40:00.000-05:00

À chaque début d'année, les distributeurs québécois présentent leurs nouveaux films à la presse.

Je me suis entretenu avec des gens de chez Remstar qui m'ont présenté quelques titres très attendus, dont La peur de l'eau, Liverpool et Le torrent.

Mon article se trouve sur le site du Métro.

Film du jour: Bob Roberts

2012-01-24T07:35:00.000-05:00

Féroce satire politique de Tim Robbins qui emprunte le chemin du documentaire, Bob Roberts est cruellement d'actualité dans sa façon de montrer un candidat aux présidentiels utiliser tout ce qui est en son pouvoir pour manipuler les gens, salir ses adversaires et se montrer sous son plus beau jour. S'il la construction se veut parfois répétitive (il y a trop de chansons... hilarantes), le message passe parfaitement et les interprètes sont tous fabuleux. À regarder avec un gros sourire aux lèvres en suivant la course à l'investiture républicaine. ***1/2

Entrevue: Gordon Sheppard ou l'art de bien mourir

2012-01-23T07:57:00.002-05:00

Joli documentaire sur la Grande Faucheuse et sur un homme qui aurait voulu être reconnu à sa juste valeur, Gordon Sheppard ou l'art de bien mourir prend l'affiche ce vendredi.

Je me suis entretenu avec sa réalisatrice Francine Pelletier afin de parler de cet être d'exception, de son parcours et de la nécessiter d'apprivoiser la mort.

Mon entrevue se trouve dans les pages du Métro.

Film du jour: Driving Miss Daisy

2012-01-23T07:37:00.000-05:00

Même s'il fait tout pour entrer dans la catégorie «film à Oscars» (ce qu'il est, d'ailleurs), Driving Miss Daisy de Bruce Beresford n'est pas malhonnête pour autant. Cette petite histoire d'amitié entre une riche femme blanche et son chauffeur noir qui rencontre la grande Histoire (le rapprochement entre classes sociales, la ségrégation aux États-Unis) se fait toujours avec intelligence. La reconstitution d'époque y est impeccable, tout comme le jeu des comédiens. Et il y a le rire qui est pratiquement capable de faire passer n'importe quoi. Un long métrage classique et sensible, à ne pas mésestimer. ****

Film du jour: Umberto D.

2012-01-22T10:10:00.000-05:00

Refermant la vague néoréalisme italienne d'une grande façon, Umberto D. de Vittorio De Sica est le récit si simple et si tragique d'un vieil homme et de son chien qui n'a plus assez d'argent pour rembourser ses dettes et demeurer dans son appartement. Toujours sociale et engagée, cette oeuvre inoubliable parle surtout de solitude et d'aliénation, alors qu'à peu près tout le monde ignore les malheurs de cet être humain. Un titre parfait, avec une des finales les plus tristes de l'histoire du cinéma. *****

Into the Abyss, Haywire, Coriolanus, Extremely Loud..., L'or des autres, Red Tails, Underworld: Awakening

2012-01-22T09:59:00.000-05:00

Plusieurs bons films se pointent le nez sur les écrans de cinéma pour faire oublier deux grosses productions terriblement ennuyeuses.

On regardant une première fois Into the Abyss il y a quelques mois dans un cinéma de New York, on a l'impression qu'il s'agit d'un des meilleurs documentaires que le grand Werner Herzog n'a jamais fait. En revoyant le tout pendant la projection de Cinemagique, cela confirme que c'est le cas. Cet opus incroyable mais vrai à la In Cold Blood sur leur meurtre gratuit de trois personnes pendant deux jeunes hommes glace le sang. Le cinéaste se sert de cette matière première incroyable pour passer la société au rayon x, se servant comme d'habitude de ses questions qui sortent de l'ordinaire pour bien saisir le poids des âmes et révéler toute la noirceur de la nature humaine. Du grand cinéma!

Steven Soderbergh s'amuse comme un petit fou dans Haywire, un film d'action excitant et divertissant où une fille passe son temps à frapper la gente masculine! Un effort simple et terriblement efficace, doté d'une mise en scène formidable et de très bons comédiens.

Critique

Ralph Fiennes s'attaque à Shakespeare avec Coriolanus, une oeuvre obscure adaptée d'une façon très moderne sur les problèmes d'un puissant soldat face à son peuple. S'il faut être alerte devant la rigidité des dialogues, la transposition impressionne grandement.

L'auteur de The Hours et The Reader Stephen Daldry parle du 11 septembre 2001 dans Extremely Loud and Incredibly Close où il suit un petit gars qui a perdu son père. Bien réalisé, comportant de bons acteurs et un scénario intéressant, ce titre un peu trop précieux fera tout pour soutirer quelques larmes.

Critique

Documentaire humaniste sur les gens d'une petite ville qui doivent cohabiter avec une mine d'or sur leur terrain, L'or des autres de Simon Plouffe est un court mais révélateur essai sur l'importance des racines et du passé.

En faisant un long métrage sur des pilotes afro-américains qui ont combattu pendant la Seconde Guerre mondiale, Red Tails d'Anthony Hemingway sabote ses belles intentions pour offrir quelque chose de mou, moralisateur et larmoyant.

Critique

Du pareil au même. C'est l'impression qui ressort de Underworld: Awakening de Mans Marlind et Bjorn Stein, cette quatrième aventure sur ce conflit sans fin entre vampires et loups-garous. Les amateurs de jeux vidéos seront au septième ciel, les autres opteront plutôt pour Twilight... ou un simple livre de lecture.

Critique

Top 5 Steven Soderbergh

2012-01-21T10:34:00.001-05:00

En attendant de voir le très divertissant Haywire (je reviens sur le sujet demain avec ma critique), voici mon top 5 des meilleurs films réalisés par Steven Soderbergh. Qu'est-ce qu'il ne faut pas manquer chez ce cinéaste d'exception?

Mon palmarès se trouve sur le site de Cinéplex.

Film du jour: Lost Song

2012-01-21T10:09:00.000-05:00

On peut toujours compter sur la Cinémathèque québécoise pour offrir une programmation de qualité. Dans leur rétrospective qu'elle accorde au cinéaste Rodrigue Jean, il est possible de revoir son excellent film Lost Song sur une femme qui souffre du syndrome post-partum. Cette actualisation du mythe de Médée qui évoque autant Keane que le cinéma des frères Dardenne captive par son côté brut et naturaliste. La finale qui fait battre le coeur à 200 à l'heure mérite à elle seule le prix d'entrée. Facilement un des meilleurs films québécois de la dernière décennie. ****

Critique

Entrevues L'art d'aimer

2012-01-20T09:01:00.002-05:00

C'est le temps de célébrer, un nouveau film d'Emmanuel Mouret cogne à la porte! En attendant la sortie du succulent L'art d'aimer la semaine prochaine, voici mon entrevue avec le réalisateur et son actrice fétiche Frédérique Bel.

Il est possible de lire le tout dans le journal Métro d'aujourd'hui ou sur leur site électronique en cliquant le lien suivant.

Film du jour: Hammett

2012-01-20T08:54:00.000-05:00

Dans les années 1980, entre deux projets colossaux, Wim Wenders se permettait des essais plus légers. C'est le cas d'Hammett où un détective accepte une nouvelle enquête qui risque de lui causer bien des problèmes. Cet hommage aux films noirs se savoure surtout pour son atmosphère, son ambiance, sa reconstitution d''époque, sa bande-son et la performance suave de Frederic Forest. Bien que prévisible et linéaire, l'histoire n'est pas sans intérêt, et quelques touches d'humour bien placées empêchent de prendre le tout beaucoup trop au sérieux. ***1/2

Critique

Entrevue: L'or des autres

2012-01-19T07:57:00.001-05:00

Documentaire éclairant portant sur la mine d'or à ciel ouvert de la ville de Malartic et surtout sur les gens qui habitent cette région, L'or des autres de Simon Plouffe pique instantanément la curiosité.

Je me suis entretenu avec le jeune cinéaste afin d'en savoir davantage sur cette épineuse problématique.

Mon entrevue se trouve sur le site du Métro.

Film du jour: 2001: A Space Odyssey

2012-01-19T07:30:00.003-05:00

C'est la dernière journée au Cinéma du Parc où le chef-d'oeuvre de Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey est projeté en format 35 mm. Il ne faudra donc pas manquer cette chance de revoir cette fascinante allégorie sur l'univers et l'être humain. Une fois passée la longue mais éclairante séquence des singes, on se retrouve avec un des opus les plus fascinants du septième art, donc la dernière ligne droite ne finit plus de troubler. Et pourquoi ne pas lire le livre qui est tout aussi nécessaire? C'est avec ce type de projet que le cinéma est véritablement un art majeur. *****

Film du jour: Mildred Pierce (2011)

2012-01-18T07:32:00.000-05:00

Todd Haynes est un des plus grands cinéastes américains du 21e siècle. Il le prouve à nouveau avec Mildred Pierce, une minisérie en cinq épisodes qui transpose les angoisses de la crise économique dans les années 1930, en suivant le livre classique de James M. Cain. Le résultat est tout simplement magistral. Kate Winslet crève l'écran (d'ailleurs, elle a remporté un Golden Globe pour sa prestation exceptionnelle) dans le rôle d'une femme qui se sacrifie au travail, pour seulement se faire humilier par sa propre fille. L'exploration du clivage social fascine, et ce gros drame est espacé de quelques passages comiques et même érotiques. Il en résulte une oeuvre de grande qualité, une des meilleures de la dernière année. ****

100 ans de cinéma québécois (1912-1957)

2012-01-18T07:25:00.002-05:00

Voici notre première capsule - de quatre - qui retrace 100 ans dans le cinéma québécois.

Entre 1912 et 1957, il était difficile d'appelle les productions d'ici du cinéma québécois, mais il se passait tout de même quelque chose d'important et de fondamental.

Notre résumé éclair se trouve sur le site de Cineplex.

Génie 2012 (nominations)

2012-01-17T16:02:00.003-05:00

Les nominations à la 32e cérémonie des prix Génie ont été dévoilées aujourd'hui au cinéma Ex-Centris de Montréal. Ces distinctions reconnaissent l'excellence du cinéma canadien.

Café de Flore de Jean-Marc Vallée domine la course, avec A Dangerous Method de David Cronenberg et Monsieur Lazhar de Philippe Falardeau à ses trousses.

Mon compte-rendu de l'évènement se trouve sur le site de Cineplex.

Deux questions fondamentales persistent. Pourquoi l'excellent En terrains connus de Stéphane Lafleur a été totalement ignoré? Et où est donc Gilbert Sicotte qui livre une performance colossale dans Le vendeur? Encore des polémiques en perspective...

DVD: Le poème, Ides of March, Le bonheur des autres, Abduction

2012-01-17T08:41:00.000-05:00

Puisqu'il annonce de la neige toute la semaine, l'idée est bonne de faire le plein de cinéma maison et de demeurer... chez soi. Les nouveautés du jour ressemblent à...

Lee Chang-dong est un réalisateur qui pond des oeuvres nécessaires. C'est toujours le cas avec Le poème, un opus renversant sur une mère qui ferait n'importe quoi pour sauver son fils. Dans la tradition du mythique Mother, avec une psychologie tout aussi fouillée de l'esprit humain. ****

Critique

Nouvelle réalisation de George Clooney, The Ides of March est un suspense politique un peu daté mais très intelligent, où la qualité des dialogues, du scénario et de l'interprétation rachètent une seconde partie un peu moins forte. Un exercice fascinant qui prouve que l'Homme n'est pas incorruptible. ***1/2

Critique

Premier long métrage sympathique malgré ses nombreuses imperfections, Le bonheur des autres de Jean-Philippe Pearson parle des joies et des peines d'avoir des enfants et de vivre dans des familles reconstituées. La réalisation est faible et les retours dans le temps sont ratés, mais les comédiens sauvent la mise. ***

Critique

Taylor Lautner n'est pas un bon acteur. Il le prouve à nouveau dans Abduction de John Singleton, un invraisemblable récit où la souris réussit constamment à mettre en échec les chats qui le pourchassent. Un film d'action ennuyant et sans réel rebondissement. **

Critique

Film du jour: Cassandra's Dream

2012-01-17T08:25:00.000-05:00

Et si le meilleur film de Woody Allen du 21e siècle n'était pas Match Point ou Midnight in Paris, mais Cassandra's Dream, ce suspense angoissant maculé d'humour noir où la musique de Philip Glass devient un personnage à part entière? Oui, cette oeuvre est beaucoup moins aimable, sauf qu'on sent que le réalisateur à lunettes amène enfin quelque chose de nouveau à sa signature, qui est ici pleinement reconnaissable et si différente. Un titre à redécouvrir, qui sort des préoccupations habituelles de son auteur. ***1/2

Critique

Les gagnants des Golden Globes sont...

2012-01-16T08:02:00.000-05:00

La soirée des Golden Globes s'est déroulée sans anicroche hier alors que les excellents The Descendants et The Artist ont remporté les principales distinctions. Les gagnants on été...

Meilleur film dramatique: The Descendants

Meilleure actrice dramatique: Meryl Streep (The Iron Lady)

Meilleur acteur dramatique: George Clooney (The Descendants)

Meilleur film comédie: The Artist

Meilleure actrice comédie: Michelle Williams (My Week With Marilyn)

Meilleur acteur comédie: Jean Dujardin (The Artist)

Meilleur film d'animation: Les aventures de Tintin

Meilleur film en langue étrangère: Une séparation

Meilleure actrice dans un rôle de soutien: Octavia Spencer (The Help)

Meilleur acteur dans un rôle de soutien: Christopher Plummer (Beginners)

Meilleur réalisateur: Martin Scorsese (Hugo)

Meilleur scénario: Woody Allen (Midnight in Paris)

Meilleure musique: The Artist

Meilleure chanson originale: Madonna (W.E.)

Film du jour: Le voleur de bicyclette

2012-01-16T07:50:00.001-05:00

Sommet du néoréalisme italien, Le voleur de bicyclette de Vittorio De Sica n'est pas un des meilleurs films du 7e art pour rien. Sa façon de raconter cette histoire simple d'un homme ordinaire et de son fils qui cherchent une bicyclette pour sauver leur famille est impressionnante et ce, peu importe le nombre de fois qu'on a vu ce chef-d'oeuvre. On croirait y être, on sent pratiquement les odeurs et les comédiens non-professionnels sont criant de vérité. Un conte intemporel sur l'injustice avec une des finales les plus stressantes et les plus bouleversantes du cinéma. *****

Golden Globes: prédictions

2012-01-15T08:51:00.000-05:00

La 69e édition des Golden Globes se déroule ce soir et le suspense est encore entier à savoir qui va remporter le plus de statuettes et qui va le plus se faire humilier par l'animateur Ricky Gervais.

Pour jeter un peu plus d'huile sur le feu, mes prédictions (et non mes choix) personnelles se trouvent ICI.

Film du jour: The Magnificent Ambersons

2012-01-15T08:45:00.000-05:00

Film maudit d'Orson Welles où le producteur de l'époque a largement modifié sa vision et sa fin, The Magnificient Ambersons demeure un chef-d'oeuvre du cinéma américain. Cette histoire d'amour entre un homme et une femme qui est continuellement brimée par les aléas de la vie est construite d'une brillante façon, bénéficiant à la fois d'une mise en scène poétique d'une grande beauté et d'une interprétation exceptionnelle. Face aux changements et à la modernité, l'être humain se referme sur lui, privilégiant son propre bonheur à celui de ses semblables. Presque aussi puissant que l'influent Citizen Kane. *****

Beauty and the Beast 3D, A Dangerous Method, Contraband, The Iron Lady, Joyful Noise

2012-01-14T08:39:00.000-05:00

De deux sorties la semaine dernière, il y en a maintenant cinq cette semaine. Non, on n'a pas hâte de voir le nombre de longs métrages qui prendront l'affiche le dernier vendredi de 2012... En attendant il ne faudrait pas manquer...

Beauty and the Beast en 3D, c'est revoir sur grand écran une des animations de Disney les plus irrésistibles et romantiques des dernières décennies. C'est drôle, dramatique, féerique, horrifique, et les subtils effets en trois dimensions ajoutent beaucoup à ces superbes dessins animés et ces mélodies qui font vibrer.

Critique

Les mots sont à l'honneur dans A Dangerous Method, un David Cronenberg conventionnel mais extrêmement élégant sur la relation entre Freud et Jung. S'il faut demeurer constamment attentif pour ne rien manquer, l'interprétation demeure de haut calibre (hormis peut-être Keira Knightley qui en fait un peu trop).

Critique

Contraband de Baltasar Kormakur est un autre remake bâclé et beaucoup trop hollywoodien, cette fois sur un homme qui fait tout pour protéger sa famille. La réalisation n'est pas mauvaise et la distribution masculine est impressionnante, mais l'histoire demeure complètement invraisemblable.

Critique

C'est bien beau de vouloir gagner un Oscar (ce qui lui arrivera sûrement), mais Meryl Streep ne sauve pas The Iron Lady de Phyllida Lloyd qui ne dit absolument rien de Margareth Thatcher, autrement qu'elle est un peu folle et qu'elle parle à des gens qui ne sont pas là (pour paraphraser Dominique A).

Critique

Sorte de Glee à l'Église, Joyful Noise de Todd Graff est une production sirupeuse et plein de bons sentiments où deux rivales mettent de côté leurs différents pour sauver leur chorale. C'est lourd, long, moralisateur et ça risque de rester dans la bouche pendant longtemps.

Critique

Film du jour: Gigi

2012-01-14T08:12:00.000-05:00

Dernier grand film de la part de Vincente Minnelli, Gigi (1958) est une comédie musicale charmante et irrésistible sur les rapports amicaux et amoureux entre un riche homme qui s'ennuie et une jeune femme extrêmement authentique. Le long métrage séduit et enveloppe par ses images magnifiquement colorées, ses mélodies enchanteresses et ses personnages bien typés. Non, on ne boira plus jamais le champagne de la même façon! ****

Entrevue Coriolanus

2012-01-13T09:14:00.002-05:00

Shakespeare revient sur les écrans la semaine prochaine avec la sortie de Coriolanus de et avec Ralph Fiennes. Il est entouré d'une formidable brochette de comédiens, dont Vanessa Redgrave, Gerard Butler, Jessica Chastain et Brian Cox.

J'ai justement pu discuter avec l'acteur britannique Brian Cox. Mon entrevue se trouve dans les pages du journal Metro.

Film du jour: My Darling Clementine

2012-01-13T08:46:00.002-05:00

Un des westerns les plus emblématiques du cinéma américain, My Darling Clementine que John Ford a réalisé en 1946 développe le récit simple mais d'une grande force dramatique d'un homme qui devient shérif pour trouver l'assassin de son jeune frère. Cette réflexion sur l'Ouest, sur la violence et sur la vengeance se matérialise autour de plusieurs personnages fascinants, dont le héros campé avec vigueur par Henry Fonda. Le soin apporté à la cinématographie et la musique bon enfant font en sorte que le spectateur n'a aucune difficulté à bien entrer dans l'histoire, qui recèle plusieurs niveaux de lecture, étant d'abord et avant tout un divertissement de haut niveau. De quoi tenter le voyage vers ces régions chaudes plus d'une fois. ****1/2

Film du jour: The Usual Suspects

2012-01-12T08:35:00.000-05:00

Facilement le meilleur suspense des années 1990, The Usual Suspects de Bryan Singer se bonifie à chaque nouveau visionnement, que ce soit le 2e ou le 50e. Ce film noir élégant et diablement intelligent sur les crimes de cinq malfrats est un bijou sur le plan de la mise en scène, de l'utilisation de la musique et de la construction du récit. Un véritable labyrinthe magnifiquement interprété qui tient constamment en haleine et dont la finale laisse tout simplement pantois. L'essayer, c'est l'adopter, et bonne chance pour l'oublier tant plusieurs scènes marqueront l'esprit des cinéphiles. La seule envie arrivée à la fin du générique est de recommencer l'aventure et de voir le tout autrement, un plaisir qui est tout aussi jouissif. ****1/2

Film du jour: La belle et la bête (Cocteau)

2012-01-11T08:44:00.001-05:00

Toute la famille sera heureuse d'apprendre que c'est ce vendredi que Disney a décidé de ressortir sur les écrans de cinéma La belle et la bête, cette fois en 3D. D'ici là, il faudrait voir au moins une fois dans sa vie le classique que Jean Cocteau a réalisé en 1946. Même si l'histoire est similaire, le traitement est beaucoup plus adulte et inquiétant. Une féroce énergie sexuelle se déploie entre la belle et la bête et elle perdurera jusqu'à la toute fin, jusqu'à cette conclusion énigmatique à souhait. Au-delà du conte, c'est l'univers gothique et unique du créateur qui fascine allègrement, sa façon de mélanger le noir et le blanc, de tirer profit de son imaginaire hors de l'ordinaire. *****

DVD: Moneyball, Omar m’a tuer, Brighton Rock, The Tempest, Killer Elite, What’s Your Number ?

2012-01-10T08:51:00.001-05:00

Une grande variété de films sont disponibles cette semaine en format DVD et Blu-ray.

La sortie la plus intéressante de la semaine est certainement Moneyball de Bennet Miller, ce fascinant film sportif où les chiffres et les verbes ne font qu'un. Brad Pitt et Jonah Hill y sont excellents. ****

Critique

Recréant un fait divers véridique sur un homme faussement accusé de meurtre, Omar m’a tuer de Roschdy Zem offre à son ami Sami Bouajila un rôle vibrant, qui transcende tout simplement le long métrage. ***1/2

Critique

Remake d'un vieil opus britannique des années 1940, Brighton Rock de Rowan Joffe est un film noir sur les déboires d'un jeune mafioso. La réalisation y est excellente, mais l'histoire s'éparpille avant la fin. ***

Critique

Une décennie après son délicieux Titus, Julie Taymor adapte à nouveau Shakespeare au grand écran. Superbe trip visuel, The Tempest ne convainc pourtant qu'à moitié, l'intrigue étant particulièrement relâchée. **1/2

Critique

Jason Statham, Clive Owen et Robert De Niro n'arrivent pas à sauver Killer Elite de Gary McKendry de la banalité. Reste quelques scènes d'actions, efficaces à souhait. **1/2

Critique

Anna Faris fait tout pour trouver le prince idéal dans What’s YourNumber ? de Mark Mylod, une comédie vulgaire et attendue qui fait tout de même sourire en quelques occasions. C'est déjà plus qu'espéré. **1/2

Critique

FIlm du jour: The Getaway (1972)

2012-01-10T08:11:00.003-05:00

Oublions tout de suite l'horrible remake qui mettait en vedette Alec Baldwin et Kim Basinger et redécouvrons The Getaway, ce film d'action drôle et mouvementé de Sam Peckinpah où Steve McQueen et Ali MacGraw tentent de sauver leur peau après un vol de banque qui tourne mal. Le récit élégant, divertissant et magnifiquement mis en scène mélange un romantisme exacerbé à plusieurs scènes très violentes pour donner quelque chose d'explosif, peut-être pas mémorable mais néanmoins d'un grand pouvoir d'évocation sur ce rêve américain et ce culte du roi dollar. On imagine déjà la reprise du 21e siècle avec toute l'équipe de Drive... ***1/2

Film du jour: Andrei Rublev

2012-01-09T07:39:00.000-05:00

Rien de mieux pour commencer la semaine que Andrei Rublev, le chef-d'oeuvre d'Andreï Tarkovski qui est à la fois un des plus beaux films du septième art et un des plus difficiles à regarder. Avec ses longs plans, sa construction qui est tout sauf chronologique, ses dialogues espacés, son rythme lent et sa durée de près de 3h30, il faut être en forme avant de prendre part à ce marathon. Le cinéphile courageux sera pourtant récompensé d'un opus majestueux sur la quête de sens d'un artiste, entre beautés et tragédies. Une fascination de tous les instants se développe rapidement et elle ne s'effacera pratiquement jamais, faisant couler les larmes lors de cette finale inoubliable qui rappelle tous les bienfaits du travail d'une vie. Une odyssée à prendre au moins une fois dans sa vie, et il est tout à fait possible d'attendre le bon moment et les bonnes dispositions pour vivre une expérience qui est rien de moins que sacrée. *****

Film du jour: Titus

2012-01-08T09:58:00.000-05:00

L'adaptation de cette pièce de Shakespeare par Julie Taymour révèle presque de l'exploit. Il est si rare de voir les écrits de Titus transposés au cinéma, et encore moins selon une version aussi originale et déstabilisante que celle-ci. Cette histoire de vengeance ressemble à un opéra rock où le sang coule à flot et où les scènes malsaines se succèdent. C'est barbare, politiquement incorrect et joyeusement absurde. Les fans de la première heure voudront peut-être passer leur chemin, mais certainement pas les cinéphiles adeptes de nouveautés et de sensations fortes. ***/2

Les 5 meilleurs films d'exorcisme

2012-01-07T08:48:00.000-05:00

Pour souligner la sortie de la médiocre production The Devil Inside, j'ai concocté une liste comprenant mes 5 films d'exorcisme préférés.

Oui, bien sûr, le classique The Exorcist y apparaît. Mais il figure en très bonne compagnie, avec des oeuvres moins connues.

Mon palmarès se trouve sur le site de Cineplex.

Film du jour: Blackthorn

2012-01-07T08:43:00.001-05:00

Il y a de très bons westerns qui passent complètement inaperçus, prenant généralement le chemin du cinéma maison. Après l'excellent Meek's Cutoff, c'est le sort qui attend Blackthorn. Dans cet intéressant film de Mateo Gil, Butch Cassidy est encore en vie et il aspire à une retraite dorée, étant obligé de revenir sous les feux des projecteurs pour aider un inconnu. De magnifiques paysages, une prestation solide de Sam Shepard et un scénario particulièrement intelligent est tout ce qui est nécessaire dans cette chronique lente et nostalgique sur les choix de vie. À essayer les froides soirées d'hiver, pour se réchauffer. ***1/2

Critique

Sorties de la semaine: Carnage, The Devil Inside

2012-01-06T11:47:00.002-05:00

2012 débute très tranquillement avec la sortie de deux films: un excellent et un navet.

Il y a dans le coin droit l'hilarant Carnage de Roman Polanski qui est inspiré d'une pièce de Yasmina Reza et qui porte sur une rencontre qui dégénère entre deux couples. Le ton alerte, la mise en scène fine, les répliques acerbes et le jeu formidable des quatre vedettes font de cette critique sociale une oeuvre à voir absolument. Le rire aura rarement été aussi présent que lorsque Kate Winslet, Christoph Waltz, John C. Reilly et Jodie Foster sont réunis dans la même pièce.

Critique

Dans le coin gauche se trouve The Devil Inside de William Brent Bell, un énième récit sur la possession d'un corps, qui ressemble à une copie de qualité inférieure de The Last Exorcism. Tout dans cette production fait défaut: les acteurs sont mauvais, les situations ne font pas peur, le long métrage se prend terriblement au sérieux et la première heure est tout simplement indigeste. De quoi vouloir se faire rembourser le plus rapidement possible ou faire comme le public lors de l'avant-première: huer en choeur à la tombée du générique.

Critique

Film du jour: Saint (Sint)

2012-01-06T11:16:00.000-05:00

Il n'y a rien de pire qu'on bon concept qui ne remplit pas toutes ses promesses. C'est le cas de Saint (Sint) de Dick Maas où Saint Nicolas tue et assassine des enfants! Ce qui aurait dû être un gros plaisir coupable macabre et ensanglanté devient un banal film d'horreur ni très drôle ni très épeurant. L'ensemble se perd en longueurs et en répétitions, lassant du coup son spectateur. Dommage. **

Critique

Les 5 films québécois les plus attendus de 2012

2012-01-05T08:51:00.001-05:00

En complément à notre post d'hier sur les longs métrages les plus attendus de 2012, voici cinq sélections québécoises qui semblent prometteuses.

Mes choix se trouvent sur le site de Cineplex et ils comprennent les derniers films de Bernard Émond, Podz et Xavier Dolan.

Film du jour: Le locataire

2012-01-05T08:19:00.002-05:00

Sorte de version satirique de ses classiques Rosemary's Baby et Repulsion, Le locataire de Roman Polanski revisite les thèmes de prédilection de son auteur (la peur des autres qui rendrait fou n'importe qui, cette sensation d'étouffer dans le système, etc.) avec un humour subtil qui pourrait échapper à plusieurs spectateurs. De fait, si cette nouvelle mouture n'est pas à classer parmi les plus grandes de son réalisateur, elle pose d'excellentes questions sur la façon de vivre avec les autres et de se conformer à la société. Ce que désire ardemment le héros (interprété par Polanski lui-même) en déménageant dans un nouvel appartement, mais ce que personne ne lui permet de faire. Un film en demi-teinte, légèrement trop long pour son propre bien, qui amuse et terrifie au même moment. ***1/2

À voir en 2012 (si c'est possible)

2012-01-04T08:55:00.002-05:00

Un des inconvénients des palmarès de 2011, c'est qu'ils ne tiennent pratiquement jamais compte des films vus dans les festivals et qui sortiront en 2012... ou même jamais! Au cas il est possible de voir ces longs métrages, voici mon top 10 des meilleurs longs métrages de 2011 et qui sont, pour le moment, introuvables sur le territoire québécois.

1. The Turin Horse: Un nouveau chef-d'oeuvre de la part de Bela Tarr, qui est même supérieur à The Tree of Life, notre numéro 1 de l'année 2011. C'est tout dire!

2. Une séparation: Un film poignant et courageux sur le rapport de classes en Iran. Un Oscar du meilleur film étranger?

3. Once Upon a Time in Anatolia: Une fresque captivante et visuellement splendide, qui mérite pleinement l'investissement du spectateur.

4. Faust: Un Sokourov complètement disjoncté et hors-norme. Une véritable expérience cinématographique.

5. Polisse: Un drame choc et réaliste sur l'univers des flics.

6. Guilty of Romance: Sion Sono qui traite de l'émancipation féminine à grand coup de perversion, de sexe et d'hémoglobine. Qui a dit comme d'habitude?

7. Tomboy: Un regard sensible sur l'enfance et l'identité. Par la réalisatrice de l'excellent La naissance des pieuvres.

8. The Silence: Le doute et le malaise s'installent et ils ne disparaissent jamais dans cette production présentée à Fantasia.

9. Pater: Une oeuvre politique verbeuse et expérimentale qui ne ressemble à rien d'autre.

10. Love: Une odyssée intemporelle qui enivra à coup sur les cinq sens. Un autre de ces délires typiques de Fantasia.

Film du jour: Tess

2012-01-04T08:02:00.002-05:00

Puisque le nouveau film de Roman Polanski prend l'affiche ce vendredi, l'occasion est idéale de faire une mini-rétrospective de ses oeuvres et de revenir sur des titres moins connus de sa filmographie. En pleine déroute sur un plan personnel et professionnel, il renaissait de ses cendres en 1979 avec Tess, une adaptation d'un roman de Thomas Hardy. Magnifiquement mis en image mais de façon terriblement classique et conventionnelle, le réalisateur a préféré resté en retrait au lieu d'embrasser la totalité de ses thèmes, ce qui donne trois heures qui sont un véritable plaisir pour les yeux et les oreilles... et qui finissent par laisser de la glace. Cela dit, cet élégant mélo risque de plaire à un très large public, ce qui n'était pas nécessairement le cas des précédentes offrantes de son créateur. ***1/2

DVD: The Guard, Don't Be Afraid of the Dark, Contagion, Pour l'amour de Dieu, Snow & Ashes, Shark Night, I Don't Know How She Does It

2012-01-03T14:30:00.002-05:00

L'année 2012 se met tranquillement en branle avec sa première cuvée de films qui sortent en DVD et en Blu-ray. Les choix sont nombreux cette semaine...

The Guard de John Michael McDonagh innove dans sa façon de reprendre la traditionnelle formule de deux flics qui sont aux antipodes l'un de l'autre. Il y a de la profondeur derrière l'humour et l'action, et le choix de Brendan Gleeson pour incarner le rôle titre est tout simplement prodigieux. ***1/2

Les frissons sont surtout psychologiques dans Don't Be Afraid of the Dark, une histoire d'entités maléfiques qui est joliment réalisée par Troy Nixey. On sent toutefois l'influence de Guillermo del Toro dans pratiquement tous les plans, ce qui n'est pas une mauvaise chose en soi. ***1/2

Steven Soderbergh fait appel à de nombreuses stars dans Contagion, son récit apocalyptique sur un virus planétaire. Le sujet n'est guère original, mais le traitement volontairement froid et la musique appropriée font passer un bon moment. ***1/2

Le meilleur effort de Micheline Lanctôt depuis des lustres, Pour l'amour de Dieu traite d'un amour interdit. Malgré un budget modeste, on embarque allègrement dans cette romance religieuse qui se déroule à une autre époque. ***

Les ambitions sont également élevées dans Snow & Ashes de Charles-Olivier Michaud qui aborde l'amitié de deux photographes de guerre. La mise en scène élaborée y est surprenante, et la distribution impeccable fait oublier le scénario qui aurait pu être un peu resserré. ***

L'horreur et l'absurde ne font pas nécessairement un bon ménage dans Shark Night de David R. Ellis, une parodie sur des requins qui déciment des adolescents écervelés. Il y a bien quelques gags potables, mais le reste s'avère plutôt embarrassant. **

Sorte de confiserie sucrée qui vient accompagnée d'un message ultra-conservateur, I Don't Know How She Does It de Douglas McGrath est une romance horripilante sur une femme qui «sacrifie» son existence à travailler ET à élever des enfants. Ce n'est pas drôle, sa vie... *1/2

Film du jour: Grizzly Man

2012-01-03T08:52:00.001-05:00

Depuis le début du nouveau millénaire, la touche de Werner Herzog a surtout été intéressante à suivre dans le documentaire. En attendant le troublant et éblouissant Into the Abyss qui prendra l'affiche dans quelques semaines, il faudra se replonger dans son essentiel Grizzly Man pour voir à quel point le cinéaste se plaît à ressasser ses thèmes de prédilection (retour à la nature, pression de la société qui isole les gens et les dérange profondément, etc.) tout en les renouvelant au passage. Cette fois, il met en lumière la véritable existence d'un homme passionné par les ours qui y perdra même sa vie. L'essai fait rire et pleurer, bouleversant les certitudes, offrant plus de questions que de réponses. Un document atypique qui en dit long sur l'être humain, ses passions et ses folies. ****

Les 10 plus grands flops de 2011

2012-01-02T09:05:00.001-05:00

2012 est peut-être commencé, mais il reste encore quelques palmarès de 2011! Voici aujourd'hui un top 10 des plus grands flops cinématographiques de l'année dernière.

Il est possible de lire mon texte ICI.

Film du jour: Les enfants du paradis

2012-01-02T08:31:00.001-05:00

Souvent reconnu comme le meilleur film français de tous les temps, Les enfants du paradis que Marcel Carné a réalisé pendant la Seconde Guerre mondiale est tout ce que devrait représenter le septième art: un mélange d'émotions et de romantisme, de rires et de drames, où les enjeux s'inscrivent parfaitement dans son époque tout en étant, ironiquement, universel. C'est ce qui est au menu de ce grand classique indémodable qui propose également un scénario complexe et des dialogues brillants de Jacques Prévent, une mise en scène fabuleuse et fluide, ainsi que de nombreux personnages attachants qui sont incarnés par de formidables comédiens. Il s'agit donc de trois heures de grand cinéma, à voir et à revoir le plus souvent possible. *****

Film du jour: L'année dernière à Marienbad

2012-01-01T11:35:00.000-05:00

Alain Resnais est un réalisateur de génie. Il l'a prouvé de nombreuses fois, que ce soit dans Hiroshima mon amour ou ses plus récentes créations. Avec L'année dernière à Marienbad (qui a remporté le Lion d'Or en 1961), il se surpasse. Ce chef-d'oeuvre inclassable sur un homme qui cherche à convaincre une femme qu'ils se sont déjà rencontrés est aussi fascinant qu'hypnotisant. Le cinéphile se perd avec plaisir et délectation dans ce superbe labyrinthe en noir et blanc où les souvenirs, la réalité et les fantasmes ne font qu'un. Peu importe ce qui se passe réellement (les théories sont aussi nombreuses qu'inutiles), le septième art opère à plein régime, offrant au passage une de ses plus belles fresques. *****

Top 75 de 2011: dernière partie

2011-12-31T14:17:00.001-05:00

Enfin! Notre palmarès des 75 meilleurs films qui ont été présenté en salles au Québec en 2011 touche à sa fin. Voici mon top 10 de l'année...

10. Beginners: L'histoire d'amour la plus romantique de 2011. Et de loin!

9. Drive: Une réalisation éblouissante pour une oeuvre totalement maîtrisée.

8. La guerre est déclarée: Un sujet essentiel qui reçoit un traitement impressionnant.

7. Copie Conforme: Tout n'est que perception, au cinéma comme dans nos relations avec les autres.

6. Le Quattro Volte: Le cycle de la vie en poésie et en métaphysique.

5. Another Year: Un essai extrêmement mélancolique pour savoir si l'on a bien ou mal vécu.

4. Shame: L'addiction devient le sujet d'un opus éblouissant et inoubliable.

3. The Artist: Retour à l'essence même du septième art. On rit et on pleure, encore et encore.

2. Des hommes et des dieux: Redonne foi au genre humain. Tout simplement. Et c'est déjà beaucoup.

1. Tree of Life: Où l'on va? Pourquoi on est là? Enfin des réponses à ces questions essentielles.

Il est possible de voir ce palmarès en photo en cliquant sur le lien suivant.

Le reste du palmarès: 11-29 30-39 40-49 50-59 60-75

En prime, mes 10 films québécois préférés de 2011 en cliquant ICI.

Top 40 des meilleurs films sortis directement en DVD

2011-12-31T08:41:00.001-05:00

Avec la situation économique de plus en plus préoccupante et le nombre d'écrans qui sont en baisse pour le cinéma indépendant, il n'est pas rare que de très bons longs métrages prennent directement le chemin du cinéma maison.

Dans ce que j'ai pu voir tout au long de l'année, j'ai compilé pour vous mon top 40 des meilleurs films qui sont sortis directement en DVD ou en Blu-ray tout au long de 2011.

1. Love Exposure
Sion Sono est un des cinéastes les plus cinglés. Dans cette épopée hallucinante et inclassable de quatre heures, il parle de sexe, de religion, de moralité et de perversité comme personne d'autre. Le temps passe à la vitesse de l'éclair, le montage dynamique atteint des sommets, tout comme la qualité du plaisir rencontré. Une jouissance absolue que les vrais cinéphiles doivent avoir vue au moins une fois dans leur existence.

ColdFish de Sion Sono
Tabloid d’Errol Morris
White Material de Claire Denis
Meek's Cutoff de Kelly Reichardt
Bellflower d’Evan Glodell
No One Knows About Persian Cats de Bahman Ghobadi
Altiplano de Peter Brosens & Jessica Boodworth
The Shock Doctrine de Michael Winterbottom and Mat Whitecross
Outrage de Takeshi Kitano
Super de James Gunn
I Am You de Simone North
13 Assassins de Takashi Miike
REC 2 de Jaume Balaguero et Paco Plaza
Trigger de Bruce McDonald
3 Backyards d’Eric Mendelsohn
The Perfect Host de Nick Tomnay
Without a Home de Rachel Fleischer
Trust de David Schwimmer
Jack Goes Boating de Philip Seymour Hoffman
La sainte victoire de François Favrat
The Tillman Story d’Amir Bar-Lev
Small Town Muder Songs de Ed Gass-Donnelly
Propriété interdite d’Hélène Angel
Happythankyoumoreplease de Josh Radnor
Tucker & Dale vs. Evil d'Eli Craig
Cœur animal de Séverine Cornamusaz
Miral de Julian Schnabel
Tales From EathSea de Goro Miyazaki
Chatroom d’Hideo Nakata
Rammbock : Berlin Undead de Marvin Kren
All Good Things de Andrew Jarecki
Repeaters de Carl Bessai
The Ledge de Matthew Chapman
A Better Life de Chris Weitz
Circumstance Maryam Keshavarz
Gamines de Éléonore Faucher
Baaria de Giuseppe Tornatore
Cool It de Ondi Timoner
Sans arme, ni haine, ni violence de Jean-Paul Rouve

Les 5 plus beaux couples de l'année

2011-12-30T21:56:00.000-05:00

Il n'y a rien de plus beau que l'amour au cinéma.

C'est pourquoi j'ai dressé une liste des cinq couples les plus mignons de cette année 2011.

Mes sélections se retrouvent sur le site de Cineplex.

Top 75 de 2011: Partie 5

2011-12-30T10:36:00.002-05:00

Un doublé aujourd'hui dans notre top 75 cinéma de 2011 avec les positions 29 à 11! En avant la musique!!

29. Coteau rouge: Un nouveau délire irrésistible de la part d'André Forcier.

28. Martha Marcy May Marlene: Un impressionnant film sur les sectes avec une distribution en or et un solide nouveau réalisateur.

27. Les neiges du Kilimandjaro: Robert Guédiguian revient avec son meilleur effort depuis très longtemps.

26. Le havre: Enfin un nouvel essai d'Aki Kaurismaki à franchir le sol québécois! Le résultat est, comme d'habitude, féerique.

25. Année bissextile: Une oeuvre difficile mais essentielle sur la solitude.

24. Vénus noire: Le réalisateur de La graine et le mulet persiste et signe un autre pamphlet engagé et nécessaire.

23. Mardi, après Noël: Le triangle amoureux aura rarement été traité avec aussi de précision et de conviction.

22. Qu'un seul tienne et les autres suivront: Une découverte qui brûle de l'énergie du désespoir, dans la lignée de Keane et des opus des frères Dardenne.

21. Like Crazy: Une des plus belles histoires d'amour de l'année, tout simplement.

20. Le nom des gens: Sexe et politique font bon ménage dans cette comédie qui fait beaucoup de bien.

19. Blue Valentine: L'amour fait mal et c'est ce que prouve ce magnifique drame intimiste.

18. Canine: Il n'y a rien comme ce long métrage atypique, absurde et dérangeant. Expérience totale.

17. Pina: Danser en 3D grâce à Wim Wenders. Impossible d'y résister.

16. Potiche: Sourires infinis en compagnie de François Ozon et ses formidables interprètes.

15. Le gamin au vélo: Un autre drame social majeur de la part des frères Dardenne.

14. Monsieur Lazhar: Un effort vibrant et sensible de la part de Philippe Falardeau.

13. I Saw the Devil: Le film de vengeance le plus éclatant et savoureux depuis Oldboy.

12. En terrains connus: Les joies de la famille dans ce grand plaisir de la Belle Province.

11. Melancholia: La fin du monde vu par les yeux de Lars von Trier. Il faut le voir pour le croire.

30-39 40-49 50-59 60-75

Film du jour: Casque d'Or

2011-12-30T10:15:00.000-05:00

Mélodrame implacable sur l'amour qui détruit tout et sur le devoir de prendre ses responsabilités après de mauvaises actions, Casque d'Or que Jacques Becker a mis en scène en 1952 est un classique français qui a un peu vieilli, mais pas au point de détourner son regard. Les enjeux moraux sont nobles, la réalisation ne manque pas de finesse et l'interprétation d'excellents comédiens tels Simone Signoret, Serge Reggiani et Claude Dauphin demeure de premier ordre. ****

Les 5 meilleures adaptations de livres de 2011

2011-12-29T23:02:00.002-05:00

Transposer un roman au cinéma est courant. Les exemples sont nombreux, pour ne pas dire (ou écrire) incalculable.

Mais bien le faire révèle pratiquement du miracle. Voici les cinq meilleures adaptations de livres de 2011.

Mes sélections se trouvent sur le site de Cineplex.

Top 75 de 2011: Partie 4

2011-12-29T08:50:00.000-05:00

Quels sont les meilleurs films de 2011 qui ont été distribué sur les écrans du Québec entre le 1er janvier et le 31 décembre? Notre top 75 de l'année continue avec de nouvelles propositions.

39. Godin: Un documentaire drôle, instructif et engagé sur le célèbre homme politique.

38. Nuit #1: Un premier film bien de son temps, littéraire et magnifiquement joué, à prendre ou à laisser.

37. Submarine: Une histoire d'amour mignonne et délicieuse, dans le style de la Nouvelle Vague.

36. Ce coeur qui bat: Un essai inusité et inoubliable sur la vie des gens qui travaillent dans un hôpital de Montréal.

35. Le poème: La dévotion au féminin dans cette brillante réflexion sur le passage du temps.

34. Le vendeur: Gilbert Sicotte est tout simplement formidable dans cette oeuvre douce et lancinante.

33. 50/50: Un long métrage sur le cancer qui peut être très drôle? Oui, cela existe. Et ça fait du bien.

32. Le temps qu'il reste: Toute l'absurdité des conflits latents entre deux éternels ennemis, avec mordant et ironie.

31. Marécages: Les «bienfaits» de la vie à la ferme par un cinéaste qui possède une vision authentique, ce qui est de plus en plus rare.

30. Armadillo: La guerre vue de l'intérieur dans ce documentaire poignant et traumatisant.

40-49 50-59 60-75

Film du jour: Double Indemnity

2011-12-29T08:31:00.000-05:00

Au sommet de la quintessence du film noir américain se trouve aisément Double Indemnity que Billy Wilder a mis en scène en 1944. Dans ce régal de tous les instants, un vendeur d'assurances est embarqué dans un complot par la femme d'un client. Réalisé avec conviction en respectant toutes les règles de base, ce thriller aussi drôle qu'intelligent et divertissant est chargé d'un érotisme latent et d'une interprétation éblouissante. On se régale constamment à revoir encore et encore ce suspense qui a influencé plusieurs générations de longs métrages. ****1/2

Les 5 meilleurs retours de 2011

2011-12-28T22:54:00.000-05:00

2011 a été marqué par une tonne de remakes, de suites, de prequels et de variations sur des sujets usés.

Dans le lot, voici mes 5 retours préférés de l'année.

Ma liste complète se trouve sur le site de Cineplex.

Top 75 de 2011: Partie 3

2011-12-28T08:51:00.003-05:00

On arrive lentement vers sûrement au sommet de notre palmarès des 75 meilleurs films présentés en salles au Québec entre le 1er janvier et le 31 décembre 2011.

49. The Future: Une oeuvre singulière, drôle et poétique sur les choix que l'on fait. Il y a même un chat qui parle!

48. Margin Call: Une fiction qui dit absolument tout sur la crise économique. Et quelle distribution incroyable!

47. Le bruit des glaçons: Un Bertrand Blier en très grande forme, à la fois hilarant et sardonique.

46. Kaboom: L'odyssée complètement folle de Greg Araki, entre série B et fin du monde apocalyptique.

45. L'illusionniste: Un dessin animé doux et mélancolique, en hommage à Tati

44. Senna: Un documentaire intimiste et rugissant de vie, de sensations fortes.

43. Somewhere: L'ennui par la spécialiste du genre, Sofia Coppola.

42. Moneyball: Une oeuvre verbeuse qui sait divertir comme le meilleur film d'action.

41. Take Shelter: Frissons et paranoïa sont au rendez-vous de ce drame psychologique d'une rare efficacité.

40. The Descendants: George Clooney brille dans cette comédie dramatique pétillante et sensible, à voir plus d'une fois.

50-59

60-75

Film du jour: Tabloid

2011-12-28T08:36:00.000-05:00

Errol Morris est un des meilleurs documentaristes de la planète et il le prouve à nouveau avec son magnifique effort Tabloid où il se plonge dans l'histoire d'une ancienne gagnante d'un concours de beauté. Construit comme un suspense, navigant dans la série B et multipliant les invraisemblances les plus incroyables, l'essai se veut hilarant et éclairant sur la façon dont les gens embellissent leur quotidien. Par la bande il titille le rôle du quatrième pouvoir, mais c'est pour mieux revenir sur cette relation entre le vrai et le faux, une obsession chez lui. Un grand documentaire, un des plus incroyables des dernières années. ****

Top 75 de 2011: Partie 2

2011-12-27T19:16:00.000-05:00

Notre palmarès de 2011 se poursuit en grande pompe avec les positions 50 à 59 de notre top 75 de l'année.

59. La vérité: Le poids d'un secret dans cet impressionnant drame de la Belle Province.

58. Project Nim: Un documentaire touchant et instructif sur l'être humain et le chimpanzé. Pour toute la famille.

57. Rango: Un dessin animé qui emprunte le chemin du western. Le résultat y est tout simplement merveilleux.

56. Attack the Block: Le gros délire politiquement incorrect de l'année, où des gangs de rue affrontent des extraterrestres!

55. Scream 4: Un retour en force particulièrement hilarant, post-moderne et incroyablement efficace.

54. Winnie the Pooh: Un dessin animé tout simple en 2D qui fait chaud au coeur.

53. X-Men: First Class: La quintessence du film du super-héros qui deviendra à coup sûr une référence du genre.

52. Film socialisme: Jean-Luc Godard persiste et signe un pensum difficile d'accès mais si satisfaisant au bout de la ligne.

51. Super 8: Tout le charme des années 1980 est présent dans cet hommage au cinéma de Spielberg qui privilégie l'histoire à l'action et aux effets spéciaux.

50. Tinker Tailor Soldier Spy: Un film complexe et intelligemment, très bien mis en scène et interprété.

60-75

Le gamin au vélo, We Bought a Zoo, War Horse, The Darkest Hour

2011-12-27T09:57:00.003-05:00

En cette dernière semaine de l'année, il y a quelques nouveaux films au programme qui méritent de faire une pause des repas gastronomiques et des partys pour aller s'enfermer dans une salle de cinéma.

C'est le cas de Le gamin au vélo, le nouveau drame social des Frères Dardenne sur un garçon qui est pris en charge par femme bienveillante. Moins sombre qu'à l'habitude malgré quelques passages angoissants, cette sorte de conte offre du grand cinéma, bouleversant et intelligent, où la précision de la réalisation et l'interprétation hors pair des interprètes font toute la différence.

Lorgnant également vers la fable, We Bought a Zoo de Cameron Crowe est un long métrage qui sait comment faire du bien, utilisant tout en son pouvoir (des personnages charmants, de bons comédiens, une musique mélodique, de beaux messages inspirants, etc.) pour bercer l'âme et rendre les yeux tristes. Et il y arrive! À regarder sans cynisme.
Critique

C'est également le cas de War Horse, un drame de guerre pour toute la famille de Steven Spielberg qui n'hésite pas à utiliser les rouages du mélo (trame sonore dans le tapis, romantisme exacerbé, longueurs excessives). Mais il le fait avec sincérité et savoir-faire dans sa façon de raconter l'amitié entre un adolescent et son cheval. Bien que le récit ne soit pas transcendant, la mise en scène et le soin apporté aux décors et à la photographie le sont.
Critique

La fin du monde prend des proportions de déjà-vu dans The Darkest Hour de Chris Gorak, un décevant effort sur des jeunes américains qui tentent de survivre dans une Russie ravagée par des extraterrestres. Autant l'idée de base aurait pu donner un grand divertissement extravagant et spectaculaire, autant le résultat laisse à désirer, la métaphore politique manquant d'impact, au même titre que le plaisir rencontré. Le tout se termine péniblement, sous une horde de morales sur la nécessité de travailler main dans la main pour un monde meilleur...

Film du jour: The Night Porter

2011-12-27T09:39:00.000-05:00

Film qui rend rapidement inconfortable, The Night Porter de Liliana Cavani s'intéresse à un bourreau qui, 12 années après la fin de la Seconde Guerre mondiale, retrouve une de ses anciennes victimes pour exercer à nouveau son influence sur elle. Cette vision décadente du nazisme happe par son climat de malaise, quelques scènes délicates qui sont exploitées avec un grand sens théâtrale. S'il faut un certain temps pour se retrouver dans cette construction volontairement froide et désincarnée, la précision de la mise en scène et le jeu en parfaite symbiose entre Charlotte Rampling et Dirk Bogarde fascinent allègrement. À prendre au second et au troisième degré, comme un cauchemar sans fin. ****

Top 75 de 2011: Partie 1

2011-12-26T18:21:00.000-05:00

Plus que quelques jours avant 2012. Afin de souligner la fin de l'année, voici mon top 75 cinéma de 2011. Je me suis limité aux films vus en salles (plus de 300!) qui ont pris l'affiche au Québec entre le 1er janvier et le 31 décembre 2011. C'est dommage pour tous ces longs métrages aperçus dans les festivals et les oeuvres qui ont pris directement le chemin de DVD, mais on reviendra ultérieurement sur ces titres.

En attendant, voici notre palmarès qui, pour des raisons d'appréciation, n'a pu inclure les dernières missives de: Martin Scorsese, Pedro Almodovar, Clint Eastwood, Benoit Pilon, Suzanne Bier, Alejandro Gonzalez Inarritu, Tsui Hark, Rachid Bouchareb, Steven Soderbergh, David Fincher, Werner Herzog, Steven Spielberg, John Lasseter, Robert Rodriguez, Joe Wright et Jean-Marc Vallée.

75. Midnight In Paris: Un Woody Allen drôle, allumé et nostalgique, qui fait beaucoup de bien.

74. The Muppets: Un retour en forme triomphal des marionnettes les plus irrésistibles de la planète.

73. Ceci n'est pas un film: Un document important sur le quotidien du cinéaste Jafar Pahani.

72. Laurentie: La jeunesse québécoise qui se cherche à travers un essai radical et fondamental.

71. Crazy, Stupid, Love: Une comédie romantique irrésistible et franchement comique.

70. Restless: Un Gus Van Sant en mode mineur qui porte néanmoins à réflexion.

69. Page One: A Year Inside the New York Times: Un documentaire criant d'actualité sur le 4e pouvoir.

68. The Man Next Door: Vivre avec ses voisins aura rarement été aussi jouissif qu'ici.

67. L'Est pour toujours: Un retour dans le quotidien d'enfants devenus des adultes d'Hochelaga-Maisonneuve.

66. The Guard: Le modèle de tous les buddy movie de la planète.

65. Horrible Bosses: Une petite bombe franchement tordue et imprévisible.

64. Carancho: Un effort percutant sur la nécessité de survivre dans un environnement oppressant.

63. The Trip: Manger, parler et découvrir de beaux paysages chez Winterbottom: la totale!

62. Win Win: Un autre feel good movie jubilatoire de la part de Tom McCarthy.

61. Mission Impossible: Ghost Protocol: Un des retours les plus inattendus de 2011. Divertissant à souhait.

60. Jo pour Jonathan: L'adolescence à fleur de peau qui brûle tout sur son passage. Tout simplement percutant.

Les 5 cinéastes de 2011

2011-12-26T11:02:00.001-05:00

Dans la liste sans fin des dossiers de cette fin d'année, voici mon palmarès des cinq meilleurs réalisateurs de 2011.

Le texte se trouve sur le site de Cineplex.

Film du jour: Madame de...

2011-12-26T09:40:00.000-05:00

Ce n'est pas parce qu'on est en congé qu'on ne veut pas voir des chefs-d'oeuvres, des films tellement éclatants qui resteront en tête le restant de nos jours. C'est le cas de l'illustre Madame de... que Max Ophuls a réalisé en 1953. Dans ce qui est probablement la plus belle histoire d'amour du septième art, une femme riche délaisse son mari important pour succomber au charme d'un Baron. Une histoire simple mais si belle et charmante qui happe et séduit par son climat de romantisme, sa mise en scène succulente, sa musique virevoltante et la performance exceptionnelle de la magnifique Danielle Darrieux. Un grand classique à voir absolument. *****

Film du jour: Meet Me In St. Louis

2011-12-24T11:30:00.000-05:00

Quiconque veut célébrer Noël en compagnie d'un bon film doit absolument voir et revoir le classique de Vincente Minnelli, Meet Me in St. Louis. Chronique familiale chantée qui comporte quelques séquences plus tendues et oniriques, cette merveille qui vient tout juste de débarquer dans une superbe édition Blu-ray raconte l'histoire d'amour toute simple entre une femme de bonne famille et son voisin. Une oeuvre intemporelle qui comporte des numéros musicaux enchanteurs et des interprétations délicieuses. Une source infinie de bonheur. ****1/2
Critique

Entrevue: Jean-Pierre Dardenne

2011-12-23T17:09:00.001-05:00

En guise de cadeaux de Noël, voici pas une mais deux entrevues avec le cinéaste Jean-Pierre Dardenne, coréalisateur d'oeuvres aussi importantes que Rosetta, Le fils, L'enfant et Le silence de Lorna. Je l'ai rejoint en Belgique afin de parler de sa nouvelle fresque Le gamin au vélo et de son style si particulier.

Ma première entrevue en texte classique se trouve ICI.

Mon second article en format questions réponses se trouve ICI.

Ne manquez pas la semaine prochaine nos dernières sorties de la semaine, plusieurs dossiers sur la fin de l'année et notre superbe TOP 75 de 2011!

Film du jour: War of the Worlds

2011-12-23T08:57:00.003-05:00

Vous avez besoin de fuir le climat trop gentil et féerique de la période de Noël? C'est possible en se replongeant dans le cauchemar apocalypse de War of the Worlds, le conte le plus cruel de Steven Spielberg. À la première écoute, on n'y voit qu'un gros et spectaculaire film catastrophe avec Tom Cruise qui cherche à sauver ses enfants. Mais au fil des visionnements, on découvre la vision noire et cynique de son auteur, sa façon de traiter des camps de concentration de la Deuxième Guerre mondiale. L'oeuvre est effrayante, horrifiante même, ne laissant aucun répit à ses personnages. Surtout qu'avec sa photographie étonnante et sa musique angoissante, il est plutôt difficile de ne pas se laisser prendre au jeu. ****

Les 10 acteurs et actrices les plus prometteurs

2011-12-22T08:35:00.002-05:00

Belle photo, n'est-ce pas? En plus de Rooney Mara qui brille actuellement dans The Girl With the Dragon Tattoo, nous avons compilé une liste non exhaustive d'acteurs et d'actrices qui seront à surveiller dans la prochaine année.

Notre top 10 se trouve ICI.

Film du jour: Le visage

2011-12-22T08:24:00.001-05:00

Presque aussi baroque et mystérieux que Le septième sceau, Le visage qu'Ingmar Bergman a réalisé en 1958 est un opus fascinant et parfois incessible sur le désir de tout connaître de la science. C'est ce qui retient une troupe d'illusionnistes chez son hôte qui cherche à connaître le moindre de leurs secrets. La progression, à la fois très sérieuse et complètement décalée, se veut également un hommage aux jeux de comédiens, à cette confusion des genres où la vérité n'est que mensonges et subterfuges. La mise en scène glaciale en noir et blanc vient relever ces paradoxes, au même titre que la finale qui verse dans l'onirisme et l'horrifique, glaçant allègrement le sang. ****1/2

Les oubliés des Golden Globes

2011-12-21T08:25:00.002-05:00

La semaine dernière, les Golden Globes ont fait connaître leurs nominations. S'il faut se réjouir de certains choix, de nombreux absents se sont fait remarquer.

Voici ma liste des sept oubliés de cette cérémonie, qui se déroulera le 15 janvier possible.

Mon texte se trouve sur le site de Cineplex.

Film du jour: Fear X

2011-12-21T08:05:00.000-05:00

Le célèbre romancier Hubert Selby Jr. et le talentueux cinéaste Nicolas Winding Refn qui travaillent ensemble, cela donne Fear X, un suspense philosophique et horrifique tout à la fois, où l'âme humaine est analysée et décortiquée. Ce récit sombre et lent sur un homme qui tente de retrouver l'assassin de sa femme tend parfois à être trop précieux dans sa façon de mélanger des thèmes importants de Kubrick à l'atmosphère de Lynch (avec en prime une très belle trame sonore de Brian Eno), mais il finit par captiver largement. La mise en scène est extrêmement efficace, tout comme la performance convaincue de John Turturro. Une expérience qui est loin d'être inintéressante. ***1/2

DVD: Project Nim, 13 films, Midnight in Paris, Détective Dee, Warrior, La conquête, Circumstance, Straw Dogs, De vrais mensonges, Dolphin Tale, Colombiana

2011-12-20T09:12:00.001-05:00

Cinq jours avant Noël, il y a encore plusieurs DVD et Blu-ray qui peuvent s'offrir comme cadeaux de dernière minute.

Nouvel essai de James Marsh (Man on Wire), Project Nim ressasse l'histoire véritable d'un chimpanzé élevé comme un humain. Un documentaire extrêmement touchant qui est parfait pour toute la famille.

Très intéressante compilation de courts métrages québécois, 13 Films qui est distribué par Les Films du 3 Mars est l'occasion idéale de découvrir le talent de jeunes metteurs d'ici par l'entremise d'efforts souvent engagés mais toujours pertinents.

Il n'y a rien qui ressemble davantage à un film de Woody Allen qu'un autre film de Woody Allen. Midnight in Paris s'inscrit dans la continuité de ces dernières années (c'est drôle, mais sans émotion) dans sa façon d'explorer cet amour qui est toujours plus beau chez le voisin... ou dans le passé.

Canalisé par Hollywood, Tsui Hark a décidé de retourner chez lui pour pondre Détective Dee, un spectaculaire divertissement un peu vide mais terriblement décoiffant sur la soif de vérité d'un héros hors norme.

Tragédie grecque sur la réunion de deux frères dans le ring de leur existence, Warrior de Gavin O'Connor traîne parfois en longueur. Sauf que le trio d'interprètes (Tom Hardy, Joel Edgerton et Nick Nolte) y est excellent.

Sorte de W. à la sauce française, La conquête de Xavier Durringer qui porte sur l'ascension de Nicolas Sarkozy est une sympathique oeuvre mineure. Cela sent le téléfilm à plein nez, mais la distribution demeure de qualité.

La jeunesse iranienne tente de s'éclater dans Circumstance de Maryam Keshavarz, un long métrage nécessaire et très bien filmé mais parfois trop démonstrateur et moralisateur dans sa façon d'accumuler tous les maux de la société.

Remake d'un film culte des années 1970, Straw Dogs de Rod Lurie respecte l'histoire en place (un couple qui se fait harceler) mais en aseptisant le climat malsain qui en découle. Cela donne quelque chose de beaucoup moins mémorable.

Malgré la présence au générique des très bons Audrey Tautou, Nathalie Baye et Sami Bouajila, De vrais mensonges de Pierre Salvadori est une comédie romantique convenue et prédigérée sur des personnages peu attachants.

Avec ses messages à faire saigner les oreilles et sa tonne de bons sentiments, Dolphin Tale de Charles Martin Smith fera hurler les enfants qui risquent de s'ennuyer à mourir. Alors imaginez les pauvres parents qui doivent subir ça?

Le producteur Luc Besson déballe à nouveau sa salade vieille de presque 20 ans dans Colombiana d'Olivier Megaton, une autre histoire de vengeance au féminin qui n'arrive jamais à divertir correctement. Lorsque l'action se transforme en véritable marasme.

Film du jour: L'homme qui aimait les femmes

2011-12-20T08:18:00.000-05:00

Explorant avec bonheur une de ses facettes légères, L'homme qui aimait les femmes (1977) permet à François Truffaut de se rapprocher encore davantage d'un des thèmes de prédilection de son cinéma: l'obsession de l'homme pour la femme, qui lui fait perdre complètement la tête, mettant même en péril son avenir. Le tout est exploré avec une bonne humeur communicative à travers une belle mise en scène fluide. L'interprétation appropriée est au service des dialogues souvent brillants dont plusieurs resteront gravés en tête. ****

Film du jour: Pickpocket

2011-12-19T07:36:00.002-05:00

Fable humaniste sur la rédemption d'un être à la dérive, Pickpocket est marqué du sceau de Robert Bresson, autant dans sa façon d'utiliser des comédiens non professionnels que de montrer l'essentiel de la vie à l'écran et de traiter froidement de sujets nécessaires. La démonstration, plus près du récit social que du polar, demande un certain abandon du spectateur. Sauf que rarement l'âme d'un personnage se serait autant manifestée à l'écran, d'abord furtivement, avant d'être de chaque scènes, de chaque instants. Une oeuvre difficile mais importante, qui utilise le médium autrement. *****

Film du jour: À bout portant

2011-12-18T08:28:00.002-05:00

Nouveau film d'action français à l'américaine du réalisateur Fred Cavayé (Pour elle), À bout portant est une autre histoire complètement invraisemblable sur un homme qui fait tout pour sauver sa femme. Le scénario éprouvé et l'interprétation solide mais mécanique n'est pas suffisant pour bien huiler cette mise en scène efficace qui se veut plutôt répétitive. Dans le genre, il s'agit donc d'un projet terriblement ordinaire. **1/2

Shame, Pina, Mardi après Noël, Nuit 1, Tinker Tailor Soldier Spy, Elite Squad, Marilyn, Sherlock Holmes 2, Eye of the Storm, Young Adult, Chipmunks 3

2011-12-17T14:44:00.008-05:00

Quelle fin de semaine incroyable avec la sortie de plusieurs excellents films, dont cinq titres qui sont à voir impérativement.

Dans les mains de Steve McQueen (Hunger), l'histoire d'addiction de Shame devient un des opus les plus fascinants et hypnotisant de 2011. La mise en scène est parfaite, tout comme le jeu de Michael Fassbender et de Carey Mulligan.

Critique

Rare essai à voir impérativement en 3D, Pina est un hommage élégant et mémorable à la chorégraphe Pina Bausch qui est réalisé par son bon ami Wim Wenders. Un documentaire puissant et envoûtant, à ne pas manquer.

Le triangle amoureux n'aura jamais été aussi juste et précis que dans Mardi, après Noël, un superbe film roumain de Radu Muntean. Un effort exigeant mais éblouissant de vérité, d'honnêteté.

Critique

À prendre ou à laisser, la proposition d'Anne Émond dans Nuit #1 est un magnifique huis clos théâtrale et littéraire sur le mal de vivre de deux jeunes trentenaires. Un premier long métrage qui n'a pas peur de remuer les convictions du spectateur.

Critique

Récit d'espionnage complexe se déroulant pendant la Guerre Froide, Tinker Taylor Soldier Spy est un délicieux exercice intellectuel doté d'une distribution impeccable et d'une mise en scène maîtrisée de Tomas Alfredson.

Critique

Effort politisé sur la corruption policière au Brésil, Elite Squad: The Enemy Within de José Padilha adopte une approche à la Cité de Dieu et Casino dans sa façon de décrire son milieu. L'exercice est un peu long, mais il captive allègrement.

Chronique un peu banale qui est sauvée par l'apport de sa distribution, My Week With Marilyn de Simon Curtis doit beaucoup aux prestations de Michelle Williams dans le rôle titre et de Kenneth Branagh dans la peau de Laurence Olivier.

Critique

Suite qui sent un peu la redite, Sherlock Holmes: A Game of Shadow de Guy Ritchie est un autre divertissement exubérant dominé par l'humour incisif de Robert Downey Jr. et de Jude Law. Très beau mais un peu vide.

Critique

La famille n'est vraiment pas à son avantage dans The Eye of the Storm, le nouveau drame de Fred Schepisi qui peut compter sur un casting en or (Charlotte Rampling, Geoffrey Rush, Judy Davis). Malgré tout, l'ensemble s'enlise et tarde à captiver.

Jason Reitman serait-il un cinéaste surévalué? À en juger par Young Adult, une fable sur une trentenaire qui cherche à ressortir avec son petit copain du collègue, oui. Cameron Diaz y apparaît en grande forme, mais ni l'humour ni l'émotion ne fonctionnent correctement.

Critique

Troisième tome aussi désolant que les deux premiers, Alvin and the Chipmunks - Chip-Wrecked voit nos petites bêtes tenter de survivre sur une île déserte. Une blague qui n'est même pas drôle, avec une tonne de chansons particulièrement irritantes.

Critique

Film du jour: Propriété interdite

2011-12-17T13:41:00.003-05:00

À la fois un récit cauchemardesque et une chronique sociale qui donne des frissons dans le dos, Propriété interdite d'Hélène Angel est un film avec plein d'imperfections (le rythme, la construction de la première partie), mais qui possède également plusieurs moments forts, dont cette conclusion particulièrement forte qui évoque le cinéma du grand Claude Chabrol. Une oeuvre étrange, très bien interprétée (par Valérie Bonneton et Charles Berling) et intrigante à souhait. ***

Opéra: Don Giovanni

2011-12-16T11:32:00.002-05:00

Ce samedi l'opéra du MET s'empare de quelques salles de cinéma avec la rediffusion de Don Giovanni, le classique de Mozart. L'introduction est idéale à une forme d'art qui est trop souvent boudée.

Ma critique se trouve ICI.

Film du jour: The Wackness

2011-12-16T09:56:00.003-05:00

Ceux et celles qui ont découvert le réalisateur Jonathan Levine avec l'excellent 50/50 voudront se plonger dans The Wackness, son précédent film qui utilise le même filtre comique pour traiter d'un sujet sérieux: l'amitié entre un adolescent et un psy. Parlant de suicide et de mal d'amour avec fraîcheur et spontanéité, le long métrage arrive à faire rire et à émouvoir intelligemment. Ben Kingsley y tient d'ailleurs un des rôles les plus délirants de sa carrière. Une belle surprise qui annonçait que le meilleur était encore à venir. ***1/2

Film du jour: Le septième sceau

2011-12-15T07:30:00.003-05:00

Sommet gothique d'une hallucinante fascination, Le septième sceau d'Ingmar Bergman est une allégorie inoubliable sur la vie et la mort. Il est question de croisades et de la Grande Faucheuse, mais également de sa façon d'exister à chaque jour. Étrangement, ni les armes (le pouvoir politique) ni la foi (le pouvoir religieux) n'auront le dernier moi. À travers un récit complètement imprévisible qui ne manque pas de personnages, de symboles et de métaphores, le cinéaste dresse un portrait implacable du monde contemporain. Plusieurs images, d'un grand pouvoir d'évocation, ne s'oublieront jamais, surtout les toutes dernières qui hantent, encore et toujours. *****

En attendant les Golden Globes

2011-12-14T12:01:00.003-05:00

C'est demain que seront annoncées les nominations de la 69e édition des Golden Globes. Pour la forme, je me suis soumis à un petit exercice fort intéressant: celui de prédire les nominés, y allant des choix attendus aux sélections beaucoup plus inusitées. Au total, toutes les catégories sont explorées.

Mon texte se trouve sur le site électronique de Cineplex.

Film du jour: Les biches

2011-12-14T07:12:00.002-05:00

Film froid, austère et un brin dénaturé de Claude Chabrol, Les biches (1968) est un triangle amoureux qui tourne mal entre des gens qui ne s'aiment pas réellement, et dont les répercussions se feront surtout ressentir sur le troisième membre qui n'est pas de la bourgeoisie comme les deux autres. Comportant de superbes images et une réalisation glacée, cette démonstration de l'argent qui corrompt les principes se veut souvent décalée, à la fois dans le fond que dans la démonstration. Ce qui n'empêche pas de suivre avec un certain intérêt - et un certain détachement - les relations tordues qui se développent entre Jacqueline Sassard, Stéphane Audran et Jean-Louis Trintignant. ***1/2

DVD: Ce coeur qui bat, Kung Fu Panda 2, Les femmes du 6e étage, Fright Night Les petits ruisseaux, Rise of the Planet of the Apes

2011-12-13T07:56:00.003-05:00

Des films de tous les genres sont disponibles cette semaine en format DVD et Blu-ray, dont un documentaire qui sort de l'ordinaire et une fabuleuse animation.

Possiblement le meilleur documentaire québécois de l'année, Ce coeur qui bat de Philippe Lesage filme les médecins d'un hôpital. Le constat qui en ressort bouleverse et chavire.

Critique

Encore meilleur que l'original, Kung Fu Panda 2 de Jennifer Yuh présente une histoire de courage et de détermination entre amis animaux. L'animation y est époustouflante.

Comédie sociale qui sent parfois un peu trop la rectitude politique, Les femmes du 6e étage de Philippe Le Guay montre un Fabrice Luchini en grande forme. Comique.

Remake hilarant d'un vieux film à succès des années 1980, Fright Night de Craig Gillepsie prouve que Colin Farrell est né pour incarner un vampire.

Les petits ruisseaux de Pascal Rabaté rappelle que l'amour n'a pas d'âge. Un récit léger, sympathique et drôle, qui s'oubliera assez rapidement.

Spectaculairement vide, Rise of the Planet of the Apes de Rupert Wyatt est parvenu à faire les singes les plus fascinants, mais également l'histoire la plus soporifique possible.

Film du jour: Welcome to the Rileys

2011-12-13T07:33:00.003-05:00

Énième film sur les cicatrices du deuil, Welcome to the Rileys de Jake Scott suit le destin de trois personnes: une mère de famille qui a peur de sortir de chez elle depuis la mort de sa fille, son mari qui se sent le devoir d'aider les autres, et une jeune prostituée de la Nouvelle-Orléans. Réalisé correctement, ce récit prévisible mais plutôt intéressant qui ne lésine pas sur l'humour vaut surtout le détour pour ses trois comédiens principaux: Melissa Leo qui est comme d'habitude impeccable, James Gandolfini qui assure dans un rôle sympathique, et Kristen Stewart qui rappelle que Twilight n'a pas totalement absorbé sa capacité à être une bonne actrice. Un petit film qui fait du bien. ***

Entrevues Nuit #1

2011-12-12T08:02:00.003-05:00

Dans quelques jours prendra l'affiche un film québécois qui ne ressemble à rien d'autre. Il s'agit de Nuit #1, un long métrage indépendant sur un one night stand qui sort largement des sentiers battus.

Pour en savoir davantage sur ce beau projet atypique, je me suis entretenu avec la cinéaste Anne Émond et la comédienne Catherine de Léan.

Mon entrevue se trouve dans les pages du Métro.

Film du jour: Invasion of the Body Snatchers (1956)

2011-12-12T07:38:00.003-05:00

Des quatre adaptations de cette populaire nouvelle, la première version de The Invasion of the Body Snatchers que Don Siegel a réalisé en 1956 est probablement la plus satisfaisante. Que l'on prend le film comme une métaphore du communisme ou comme une divertissante série B, le plaisir est au rendez-vous. Le long métrage est bien interprété, intelligent, rythmé, magnifique à regarder, doter de beaucoup d'humour et le climat de paranoïa qui en découle donne des frissons dans le dos. S'il est un tantinet moins effrayant que la variation avec Donald Shuterland et que la finale laisse à désirer, il est plutôt difficile de ne pas y prendre son pied. ****

The Artist, Les neiges du Kilimandjaro, Les aventures de Tintin, The Sitter, New Year's Eve

2011-12-11T09:25:00.007-05:00

La saison des Oscars est commencée avec la sortie d'un sérieux candidat potentiel. En plus cette semaine, un drame engagé qui fait beaucoup de bien et une spectaculaire animation.

La rumeur courrait déjà à Cannes et elle s'étendra probablement jusqu'à la cérémonie des Oscars. The Artist de Michel Hazanavicius est une véritable merveille, une lettre d'amour sincère et inoubliable au cinéma des années 1920. Une comédie charmante et irrésistible, tournée en noir et blanc et de façon muette, qui montre un des couples les plus épatants de l'année: Jean Dujardin qui fait des numéros avec un chien! À voir le plus tôt possible.

Critique

Sorte de conte social croisé avec un mélo, Les neiges du Kilimandjaro est un des meilleurs efforts de Robert Guédiguian depuis longtemps. Il retourne à Marseille pour s'attarder au sort d'un couple qui se fait voler une partie de leurs économies. Le chemin de rédemption, de vengeance et ultimement de tolérance passera du rire aux larmes, au plus grand bonheur du cinéphile.

Steven Spielberg reproduit plutôt bien l'univers d'Hergé dans Les aventures de Tintin qui reprend l'essence de la bande dessinée Le secret de la Licorne. L'animation majestueuse et les personnages très colorés n'éclipsent pourtant pas complètement cette action omniprésente qui essouffle au bout d'une heure. Reste que les enfants seront au septième ciel.

Critique

On imagine déjà le grand film qu'aurait pu être The Sitter, cette association entre le réalisateur David Gordon Green et l'acteur Jonah Hill. Malheureusement, cela donne une petite comédie vulgaire et moralisatrice qui ne fait pratiquement jamais rire. Des enfants et de la drogue au même endroit? On avait déjà vu ça le mois passé dans l'inégal Harold & Kumar.

Critique

Dans la même veine que Valentine's Day mais de façon encore plus soporifique et superficielle, New Year's Eve de Garry Marshall superpose les histoires qui n'intéressent jamais et les personnages unidimensionnels. Deux heures de vide et de clinquant en compagnie d'acteurs connus, c'est ce qu'on appelle une véritable perte de temps.

Critique